Giclée, Arches-Velinpapier, 100 x 70 cm (Innenmaße des Rahmens); gerahmt mit einem Rahmen und einem doppelten Passepartout mit goldenen Einfassungen;
Signiert auf der Platte rechts unten „LEMPICKA“
Hersteller: Elite Lithoraphers, Edmonton, Kanada
Lizenz: Tamara de Lempicka Estate, LLC Kanada
Quellenangaben – A. Blondel, Tamara de Lempicka, Catalogue raisonné, 1921–1979, Lausanne, 1999, Nr. B.93, Abbildung S. 171
Die Komposition zeigt Ira Perrot auf äußerst sinnliche und intime Weise, was für Lempickas Werke aus dieser Zeit charakteristisch war. Ira Perrot war nicht nur das Lieblingsmodell und die Muse der Künstlerin, sondern auch ihre enge Freundin und laut vielen Quellen zudem ihre Geliebte.
Literatur:
T. de Lempicka, Annotated Photo Albums, Houston, 1923, Nr. 63. (abgebildet).
K. de Lempicka-Foxhall & C.L. Phillips, Passion by Design, the Arts and Times of Tamara de Lempicka, New York, 1987.
E. Thormann, Tamara de Lempicka, Kunstkritik und Künstlerinnen in Paris, Berlin, 1993, Nr. 59.
Katalog zur Retrospektive „Tamara de Lempicka / Tra eleganza e trasgressione“ (Villa Medici, Rom 1994).
Tamara de Lempicka war eine in Polen geborene Malerin, bekannt für ihren charakteristischen Art-Déco-Stil, der Elemente des Kubismus und des Neoklassizismus mit moderner Sensibilität verband. Sie erlangte in den 1920er- und 1930er-Jahren Bekanntheit, insbesondere in Paris, wo sie Teil der Kreise der Bohème und der Aristokratie wurde. Łempickas Werke zeichnen sich durch elegante Linien, kühne Formen und eine Fokussierung auf Pracht, Luxus und Sinnlichkeit aus, was sie zu einer der ikonischsten Künstlerinnen der Art-Déco-Bewegung macht.
In ihren Gemälden tauchen häufig elegante, stilisierte Porträts wohlhabender und modebewusster Personen sowie Aktfiguren auf, die mit hohem Glanz und fast skulpturaler Wirkung dargestellt sind. Lempickas Protagonisten, vor allem Frauen, werden mit Kraft und Sinnlichkeit dargestellt, was ihr zu Anerkennung in einer Zeit verhalf, in der Künstlerinnen oft an den Rand gedrängt wurden. Ihr Werk verkörperte den Reichtum und den Hedonismus der Zwischenkriegszeit, und dank ihrer aristokratischen Verbindungen und ihres prunkvollen Lebensstils erhielt sie den Beinamen „die Baronin mit dem Pinsel“.
