Henri Rousseau (1844–1910), „Paysage Exotique“ (Exotische Landschaft) 1976 (1894)

Original-Farblithografie, nach traditioneller Methode auf Kalkstein gedruckt, auf hochwertigem Velinpapier, Maße: 42 x 72 cm (Innenmaße des Passepartouts), 69 x 75 cm (mit Passepartout); limitierte Auflage, von Hand mit Bleistift nummeriert 30/300; Signatur als Trockenstempel geprägt, beglaubigt durch den Trockenstempel des Verlags „Les Imprimeries Parisiennes“ unten rechts, mit Zustimmung der Nachlassverwalter des Künstlers, bestätigt durch einen Trockenstempel unten links. Echtheitszertifikat der Galerie.
Henri Rousseau gilt als einer der bedeutendsten Künstler des 20. Jahrhunderts, und seine Gemälde befinden sich in den wichtigsten Museen der Welt. Rousseaus Werk hat zahlreiche Künstler beeinflusst, darunter Pablo Picasso, Henri Matisse und Fernand Léger. Sein einzigartiger Stil und seine Fantasie inspirierten und inspirieren nach wie vor Künstler auf der ganzen Welt. Zu Lebzeiten wurde Rousseau von Kritikern und Publikum nicht gewürdigt. Sein naiver Stil wurde oft verspottet und als Zeichen mangelnder Kunstfertigkeit angesehen. Doch im Laufe der Zeit, mit der Entwicklung der modernen Kunst, wurde sein Werk von Künstlern, Kritikern und Sammlern zunehmend gewürdigt. Größen wie Pablo Picasso oder Guillaume Apollinaire waren von ihm begeistert. Sie sahen in ihm jemanden, der es verstand, eine reine, völlig ungezügelte Vorstellungskraft zu bewahren, um die ihn professionelle Maler nach Jahren der Ausbildung oft beneideten.
Seine Werke strahlen bis heute Ruhe, Geheimnisvolles und eine Art „magischen Realismus“ aus, der diesen Dschungel realer erscheinen lässt als den tatsächlichen.
Dieses Werk vereint alle charakteristischen Merkmale Rousseaus: Affen mit „menschlichen“ Gesichtern (Rousseau malte Tiere oft auf leicht anthropomorphe Weise). Die Affen auf dem Gemälde sehen aus, als würden sie an einem seltsamen, fast feierlichen Ritual teilnehmen, während sie Orangen (oder andere exotische Früchte) in den Händen halten, Maßstab und Perspektive (die Blumen, z. B. die weißen an den Seiten, sind im Vergleich zu den Bäumen riesig. Bei Rousseau ergab sich die Größe der Elemente oft aus ihrer kompositorischen Bedeutung und nicht aus den Gesetzen der Physik, ebenso wie die Tiefe des Grüns). Der Künstler verstand es, Dutzende von Grüntönen einzusetzen, um den Eindruck eines dichten Dickichts zu erzeugen, obwohl das Bild perspektivisch gesehen recht „flach“ ist). Das größte Paradoxon bei Rousseau ist, dass er Frankreich nie verlassen hat. Obwohl seine Bilder voller exotischer Pflanzen und wilder Tiere sind, unternahm er selbst „Expeditionen“ lediglich in den Pariser Botanischen Garten (Jardin des Plantes) und in den Zoo.
Die Gemälde von Henri Rousseau erzielen auf dem Kunstmarkt sehr hohe Preise. Seine Werke werden wegen ihres einzigartigen naiven Stils, ihrer lebendigen Farbgebung und ihrer fantastischen Motive geschätzt. Die teuersten Gemälde von Rousseau erreichen Preise in Millionenhöhe.