Einzigartige zwei Glasgläser mit einem eingeschlossenen Bild im Inneren. Abmessungen: 24 x 6 x 5 cm
Gesamthöhe: 24 cm
Breite der Basis: 6 cm x 5 cm
Durchmesser des Glasausgusses: 5,8 cm
Kunstglas, mundgeblasenes Glas und zwischen den Schichten bemaltes Glas, geklebt, geschliffen und sandgestrahlt, im Glas signiert, Pati Dubiel, 2024
Die Künstlerin studierte an der Fakultät für Keramik und Glas in Wrocław. Freiberuflich tätig.
Stipendiatin des Ministers für Kultur und Nationales Erbe, der Stiftung Kiwanis Wratislavia und des Glasstudios Borowski. Sie hat ihre Werke auf über sechzig Ausstellungen im In- und Ausland ausgestellt, darunter in den USA, Dänemark, Deutschland und Belgien. Preisträgerin zahlreicher Auszeichnungen: min. 2015 - zweiter Platz im Wettbewerb der Deutschen Welle Television und TVP Kultura "Künstler, zeig dich!", 2013 - erster Platz im Wettbewerb für den Entwurf und die Ausführung eines Glasfensters für den Verband Polnischer Künstler in Wrocław, 2010 - Preis der Firma Archicom im Wettbewerb "Design-Antydesign", 2003 - erster Preis im Wettbewerb "Glas der Jugend".
Ihre Werke befinden sich unter anderem in den Sammlungen von Museen. Ihre Werke befinden sich in den Sammlungen von Museen, darunter das Riesengebirgsmuseum in Jelenia Góra (Hirschberg), das Nationalmuseum in Poznań (Posen), das Glass Heritage Centre in Krosno (Kronen), die Ernsting-Stiftung in Coesfeld (Deutschland), die Europäische Organisation ECCO in Dänemark, kunstbezogene Institutionen und Sammlungen von Privatpersonen.
WERKE IN ÖFFENTLICHEN SAMMLUNGEN
Nationalmuseum in Poznań, Polen
Ernsting Stiftung; Coesfeld, Deutschland
Zentrum für das gläserne Erbe, Krosno, Polen
Karkonoskie Museum, zeitgenössisches polnisches künstlerisches Glas, Jelenia Góra, Polen
Europäische Organisation ECCO
Und der geplante Ankauf einer großen Glasskulptur - Januar 2023 - für das Schoen Palace
Museum in Sosnowiec
Pati Dubiel hat sich schon immer für Zeichnung, Farbe und Form interessiert. Sie hat eine eigene Technik entwickelt, um ein Bild, eine Art Geschichte, in Glas "einzuschließen". Indem sie die ganze Bandbreite der Möglichkeiten der Glasbearbeitung nutzt, hat Dubiel ihren eigenen, sehr individuellen und erkennbaren Stil geschaffen, der mit keinem anderen verwechselt werden kann. In ihrem Werk lässt sich die Künstlerin von ihrer Intuition leiten, während sie versucht, ihre Welt zu zeigen: Pati-Skulpturen, leicht in der Form, erweisen sich als stark im Inhalt. Malerei, Zeichnung und Skulptur gehen dabei immer Hand in Hand, ergänzen sich und führen die Leitidee fort. In einer leicht überspitzten Version illustrieren Dubiels Werke die Welt des 21. Jahrhunderts, die ein zeitgenössischer Turmbau zu Babel ist. Die Künstlerin bezieht sich oft auf den kulturellen Schmelztiegel, in dem wir heute leben, auf die sozialen Unruhen und Probleme der Zivilisation - Fragen der Integration, der Toleranz, der Verständigung, aber auch der Erotisierung der Gesellschaft. Am meisten inspiriert sie der Mensch, seine Sinnlichkeit und seine Emotionen, die sich in seinem Funktionieren und Verhalten niederschlagen. Die reichhaltige Erzählung, die Pati Dubiels Skulpturen auszeichnet, wird von einer großen Liebe zum Detail begleitet. In ihrem Werk scheut die Künstlerin nicht vor dem Einsatz von Geräten wie Airbrush, Siebdruck oder Wasserstrahl zurück - dennoch ist sie der Meinung, dass wahre Kunst so viel wie möglich vom Künstler selbst, seiner Sensibilität, seinem Geist und seinem kreativen Handeln "enthalten" sollte. Das Schaffen von Pati Dubiels Glasskulpturen ist, wie sie selbst sagt, wie der Bau eines Hauses - sie beginnt mit dem Fundament, der Basis, dem allgemeinen Umriss des Werks und endet mit der Verfeinerung der Details der Komposition. Die Details und der letzte Schliff vervollständigen und ergänzen das Ganze. Mit einer Vielzahl von Techniken erzielt sie den gewünschten Effekt - sie enthüllt die Schönheit und die Möglichkeiten des Glases und schließt darin eine Geschichte ein, die sie dem Empfänger vermitteln möchte. Pati Dubiels Arbeit entzieht sich den üblichen Mustern, was bedeutet, dass ihre Objekte wie ein trojanisches Pferd sind - sie verbergen mehr als das, was auf den ersten Blick sichtbar ist!
Die Künstlerin fertigt sowohl Tuschezeichnungen auf Papier als auch Arbeiten in Glas an und mischt oft die Richtungen, d.h. sie nimmt eine Zeichnung auf und schließt sie in Glas ein.





