Skulptur aus weißem Carrara-Marmor, Maße: Höhe 42 cm, Breite 19 cm, Tiefe 19 cm, signiert an der Seite (unten) R.PIOT

Ryszard Ignacy PIOTROWSKI
KÜNSTLERISCHE BIOGRAPHIE
1971-1976 Studium an der Akademie der Schönen Künste in Warschau an der Fakultät für Bildhauerei
1975 Preis des Ministers für Kultur und Kunst für die besten Studenten der Kunstschulen
1976-1981 Arbeit an der Akademie der Schönen Künste in Warschau als Lehrbeauftragter an der Fakultät für Bildhauerei
PROJEKTE, REALISIERUNGEN, TEILNAHME AN AUSSTELLUNGEN
1976-1981 Realisierung von Projekten in den Bereichen Porträtplastik, Monumentalplastik, Land-Art
1979 Teilnahme an der Bienale Dantesco in Italien
1981 Teilnahme am Kunstfestival "Zachęta".
seit 1981 Realisierung von Werken mit Kammercharakter, kleine skulpturale Formen in Marmor, Bronze, Silber unter Verwendung der einzigartigen Repus-Methode
Teilnahme an individuellen und kollektiven Ausstellungen ständige Zusammenarbeit mit Galerien im In- und Ausland
2017 Erster Preis im Wettbewerb für das Denkmal für den "Jungen Ludwik Zamenhof" in Bialystok - Realisierung des Denkmals 2018
2018 Erster Preis im Wettbewerb für das Denkmal für die "Heldenhafte sibirische Mutter" - Realisierung des Denkmals 2020

2022 art3F Kunstmesse, Paris

KOLLEKTIVAUSSTELLUNGEN
1976 Warschau
1978 Warschau
1979 Biennale Dantesco, Ravenna
1981 Kunstfestival "Zachęta" Warschau
1984 Sydney
1987 Warschau, Legnica
1988 Warschau
1998 Warschau - Orońsko - Bygdoszcz
2000 Warschau
2003 Warschau, Halmstad
2004 Taranto, Crispiano, Orléans
2005 Warschau
2006 Paris, Volgré
2006 Eindhoven
2018 Orléans, Warschau, Gdansk
2019 Warschau
EINZELAUSSTELLUNGEN
1983 Warschau
1988 Warschau
2003 Warschau
2005 Warschau
2010 Warschau
2015 Orléans
2015 Edinburgh
2016Edinburgh
2016 Pasym
2016 Warschau
2018 Orléans, Warschau, Gdansk
2019Warschau



Ryszard Ignacy PIOTROWSKI
KÜNSTLERISCHER LEBENSLAUF

1971-1976Studium an der Warschauer Akademie der Schönen Künste, Fakultät für Bildhauerei

1975Auszeichnung des Ministers für Kunst und Kultur mit dem Preis für die "Besten Schüler der Schule"

1976-1981 Arbeit als Lektor an der Warschauer Akademie der Bildenden Künste, Fakultät für Bildhauerei

PROJEKTE, REALISATIONEN, TEILNAHME AN AUSSTELLUNGEN

1976-1981 realisierte Projekte im Bereich der Porträtplastik, Monumentalskulptur, Land-Art

1979Teilnahme an der Bienale Dantesco in Italien

1981 Teilnahme am Kunstfestivalin "Zachęta "

seit 1981 Realisierung von Werken mit Kammercharakter, kleine skulpturale Formen in Marmor, Bronze, Silber unter Verwendung einer einzigartigen Repoussiermethode

Teilnahme an individuellen und kollektiven Ausstellungen ständige Zusammenarbeit mit Galerien im In- und Ausland

2017 Erster Preis im Wettbewerb für das Denkmal für den "Jungen Ludwik Zamenhof" in Bialystok - Realisierung des Denkmals 2018

2018 Erster Preis im Wettbewerb für das Denkmal für die "Heldenhafte sibirische Mutter" - Realisierung des Denkmals 2020
TEILNAHME AN EINER KOLLEKTIVAUSSTELLUNG

1976 Warschau
1978 Warschau
1979 Biennale Dantesco, Ravenna
1981 Kunstfestival "Zachęta", Warschau
1984 Sydney
1987 Warschau, Legnica
1988 Warschau
1998 Warschau - Orońsko - Bygdoszcz
2000 Warschau
2003 Warschau, Halmstad
2004 Taranto, Crispiano, Orléans
2005 Warschau
2006 Paris, Volgré
2006 Eindhoven
2009 Hamburg

TEILNAHME AN EINZELAUSSTELLUNGEN
1983 Warschau
1988 Warschau
2003 Warschau
2005Warschau
2010Warschau
2015Orléans
2015Edinburgh
2016Edinburgh
2016Warschau
2018 Orléans, Warschau, Gdansk
2019 Warschau

Ryszard Piotrowski
Absolvent der Akademie der Schönen Künste in Warschau, Fakultät für Bildhauerei
(1971-1976), Lehrbeauftragter an der Abteilung für Bildhauerei (1976-1981).
Autor von Denkmälern, Skulpturen für den Außenbereich, aber auch von kleinen, intimen skulpturalen Formen
Ich arbeite mit Marmor, Holz, Metall, Keramik und Silber.

"Ich war schon immer von den Werken der alten Meister fasziniert, nicht nur vom endgültigen künstlerischen Ausdruck, sondern auch von der Technik, dem plastischen oder malerischen Material bis zur Perfektion entgegenzutreten. Natürlich stehen mir die Bildhauer am nächsten. Ich bewundere ihre Beherrschung der Materie, wenn harter Stein oder Holz plastisch und weich wird und sich der Idee des Künstlers unterordnet. Das ist es, wonach ich strebe. Meine Absicht ist es nicht nur, schöne Dinge zu schaffen, sondern mich mit dem Genie der Schöpfer der Vergangenheit zu messen, mich mit perfekten Skulpturen auseinanderzusetzen. Ich schrecke nicht davor zurück, mich von anderen großen Werken inspirieren zu lassen. So hat unter anderem Picasso gearbeitet, indem er das "Porträt der Infantin Margarete" von Velazquez umgestaltet hat.

Der Prozess der Inspiration und der Schaffung meiner Werke ist sehr unterschiedlich. Oftmals habe ich eine Idee für eine Skulptur und fertige mehrere Skizzen an, bevor ich mit der Arbeit beginne. In anderen Fällen entsteht das Konzept von selbst und entwickelt sich im Laufe des Schaffens weiter. In anderen Fällen inspiriert mich das Material zu einer bestimmten Form. Manchmal beeinflusst die Realität die Arbeit des Künstlers, und manchmal beeinflusst der Künstler die Realität, indem er sie mit seinen Elementen bereichert. Der Umgang mit der Materie interessiert mich, vor allem der Moment, in dem es mir gelingt, sie nach meinem Willen zu biegen. Manchmal finde ich den Arbeitsprozess selbst faszinierender, die Emotionen, die ich während der Arbeit in ihn hineinlege, als das Endprodukt. Ich betrachte meine Arbeit immer durch die Emotionen, die ihre Entstehung begleiten.

Ich arbeite mit verschiedenen Materialien und unterschiedlichen Techniken. Jedes Material erfordert einen anderen Ansatz. Die Arbeit mit Ton und anderen Modelliermaterialien ist wie das Malen mit Ölfarben, denn man kann immer etwas hinzufügen, etwas korrigieren, etwas verändern, eine weitere Schicht Ölfarben auftragen. Die Arbeit mit Stein ist wie das Malen mit Aquarellfarben oder das Erstellen japanischer Grafiken, denn eine unvorsichtige Bewegung und die ganze Arbeit ist umsonst, man kann den Stein einfach nicht verbessern. Es ist so, als würde man auf zerbrechliches Eis treten.

Hinzu kommt, dass die Struktur des Minerals nicht immer vorhersehbar ist. Die Arbeit in Stein ist äußerst schwierig und daher faszinierend. Die Bildhauerei beginnt mit dem "Einschreiben" der imaginären Form in einen Marmorblock. Die Skulptur muss in die Konturen des Steins eingepasst werden, und dann wird das überflüssige Material mühsam entfernt. Aber das Material, in dem ich arbeite, ist mir nicht so wichtig, was zählt, ist die Perfektion der Ausführung, ich kehre oft zu Werken zurück, die ich bereits als fertig betrachtet habe, ich finde immer etwas, das ich verbessern kann. Ich strebe ständig nach Perfektion."

Warschau, 5. März 2022 Ryszard Piotrowski