Moses Kisling, MARSYLIA, 1948

99,8 x 82,0cm - Öl, Leinwand

signiert p.d.: Kisling

Rückseitig, auf den Leisten des Rahmens, Aufkleber einer Kunsttransportfirma.

Provenienz:

- Los Angeles, Sammlung von Charles Boyer, französischer Filmschauspieler, vierfacher Oscar-Nominierter;

- USA, Privatsammlung;

- Belgien, Privatsammlung;

- Polen, Privatsammlung.



Reproduziertes Bild:

- J. Dutourd, Hrsg. J. Kisling, Kisling, Bd. III, erschienen bei Bosch-Druck, Landshut, Deutschland 1995, Kat. Nr. 124, S. 336.





Mein Ideal ist es, gut zu malen.

Moses Kisling

In diesen wenigen Worten liegt die Essenz von Kislings Kunst. Seine Sensibilität ist einzigartig, und er konzentrierte sich nur darauf, sie durch eine immer bessere Technik zum Ausdruck zu bringen. Er begann seine künstlerischen Studien 1907 an der Akademie der Schönen Künste in Krakau unter der Leitung von Jozef Pankiewicz. Der Professor übte einen großen Einfluss auf den jungen Maler aus, dem er sein weiteres künstlerisches Schicksal und seinen Ruhm weitgehend verdankte. In "Wiadomosci Literackie" erinnerte er sich 1926: Ich verdanke Professor Pankiewicz fast alles. Er war der erste, der mir Reproduktionen von Werken Cézannes und van Goghs zeigte, was in mir eine wahre Umwälzung auslöste. (A. Prędski, Polnische Maler in Frankreich. Rozmowy z prof. Pankiewiczem, Kislingiem, Menkesem, "Wiadomości Literackie", 1926, Nr. 46). Und 1935 fügte er hinzu: Pankiewicz wusste, dass das Land, in dem sich die Malerei konzentriert, Frankreich ist, also schickte er mich, sobald ich zwanzig wurde, nach Paris, dem einzigen Ort auf der Welt, dessen Atmosphäre der Entwicklung eines jungen Malers förderlich ist (M. Kisling, Mein künstlerisches Credo, "Wiadomości Literackie", 1935, Nr. 51).

In Frankreich schloss sich der junge Künstler dem Kreis der École de Paris an. Er lernt sowohl den alten Władysław Ślewiński als auch den jungen Pablo Picasso, Georges Brack, kennen. Wie alle Künstler seiner Generation widmete sich Kisling zunächst dem Impressionismus, erkannte aber bald die Unzulänglichkeit der Kunst, die lediglich eine Technik war. So wendet er sich der Tradition zu und sucht nach den Grundlagen einer vollendeten Kunst. Er experimentiert mit Farbe und Licht, was ihm helfen soll, sein hochgestecktes Ziel, "gut zu malen", zu erreichen. Wie Pankiewicz fand er die Brillanz der Farben in Spanien, wohin er geflohen war, bevor er während des Ersten Weltkriegs aus Frankreich vertrieben wurde, um sich der österreichisch-ungarischen Armee anzuschließen. Seine Palette nimmt intensive, leuchtende Farben an, die einen unverwechselbaren Glanz erhalten.

Nach seiner Rückkehr nach Frankreich reist der Künstler mit seiner Frau nach Saint-Tropez, wo ihn die Hafenlandschaft in ihren Bann zieht. Maritime Motive werden zu einem seiner bevorzugten Bildthemen. 1929 kauft der Künstler ein Grundstück in Sanary, wo er ein Haus mit Blick auf die Bucht von Bandol baut. Es war sein Paradies auf Erden, wo er das Leben genoss und wo er schuf. Der Künstler mietete auch ein Atelier am alten Hafen von Marseille, der zu einem der wichtigsten Motive seiner Werke aus dieser Zeit wurde. Leider musste der Künstler bei Ausbruch des Zweiten Weltkriegs seine Frau und seine Söhne in Sanary zurücklassen und selbst für einige Jahre in die Vereinigten Staaten emigrieren. Nach seiner Rückkehr baute er sein zerstörtes Haus wieder auf und richtete sich dort ein Atelier ein, in dem er für den Rest seines Lebens weiterhin Küstenlandschaften mit schaukelnden Segelbooten malte.

Zwischen 1907 und 1911 studierte Mojżesz Kisling an der Akademie der Schönen Künste in Krakau bei Józef Pankiewicz. Auf seinen Rat hin gingen er und Szymon Mondszajn zu weiteren Studien nach Paris. Dort interessierten sich die Kritiker André Salmon und Adolf Basler für seine Arbeit, und ein anonymer Mäzen aus Russland gab ihm ein Stipendium. Während des Ersten Weltkriegs kämpfte er in der Fremdenlegion. Er wurde im Kampf an der Front verwundet und 1915 aus der Armee entlassen. Wahrscheinlich erhielt er daraufhin die französische Staatsbürgerschaft. Ab etwa 1920 verbrachte er die Sommer immer wieder in Sanary-sur-Mer, wo er ein Haus kaufte. Er pflegte auch Kontakte zum Land. Während des Zweiten Weltkriegs trat er in die französische Armee ein. Im Jahr 1940 reiste er über Spanien und Portugal nach New York. Nach dem Krieg kehrte er um 1946 nach Sanary-sur-Mer zurück. Er war einer der prominentesten Vertreter der Ecole de Paris der Zwischenkriegsjahre. Er hatte zahlreiche Einzelausstellungen und nahm als polnischer Künstler häufig an Gruppenausstellungen im Ausland teil. Er nahm auch am einheimischen Kunstleben teil, u. a. an der Ersten Ausstellung der polnischen Expressionisten (später Formisten) in Krakau 1917. Er war mit Tadeusz Makowski befreundet. In seiner Anfangszeit malte er kubische Landschaften und Stillleben. Porträts waren ein ständiges Thema in seiner Malerei, darunter zahlreiche Porträts von Künstlern, Kritikern und Personen aus Künstlerkreisen, die ihn zu einem Chronisten der Pariser Ecole de Paris machten. Seine Frauen- und Aktporträts zeichnen sich durch eine besondere Stilisierung aus, mit idealisierten Gesichtern mit großen Augen, die einstudierte Posen einnehmen.