Triptychon von Offsetlithographien in Farbe / Papier
64 x 52 cm (jedes), gerahmt: 64,8 x 53,6 (je)
Auf der Rückseite:
Linke untere Ecke:
ROY LICHTENSTEIN 1923
als ich das Feuer eröffnete
1964 - Acryl auf Leinwand
Triptychon - Tafel 1 [Tafel 2, Tafel 3] - 173 x 142 ½ cm.
koll. stedelijk museum amsterdam
rechte untere ecke:
edition und © copyright
stedelijk museum amsterdam
korrigiert mit dem Original
gedruckt in den niederlanden
Zustand: sehr gut
Werke gerahmt hinter Museumsglas
Pop Art in ihrer martialischsten, kinetischsten und ikonischsten Form."As I Opened Fire" ist eine visuelle Explosion aus Klang, Bewegung und Emotion - eines der bekanntesten Triptychen von Roy Lichtenstein, einem Meister der komischen Dekonstruktion von Bildern der Massenkultur.
Dieses 1964 geschaffene und 1966 vom legendären Stedelijk Museum in Amsterdam veröffentlichte Triptychon ist nicht nur ein Kunstwerk, sondern auch eine Ikone einer Epoche, in der die Grenzen zwischen hoher Kunst und Massenerzählung mit dem schallenden "BROTHER!" zu verschwimmen begannen. Die drei Tafeln bilden eine Sequenz wie aus einem Kriegscomic - die Erzählung spielt sich auf der Ebene von Farbe, Ausdruck und Schrift ab. Jede Tafel ist ein eigenständiger Schrei, zusammen eine Wut in voller Synchronität.
Lichtenstein verweist auf die Bildkultur des Amerikas der 1960er Jahre, indem er die Illustrationen billiger Comic-Hefte in monumentale Bilder von Galerien und Museen verwandelt. Dieser Druck basiert auf einem Originalgemälde aus der Sammlung des Stedelijk Museum (Acryl auf Leinwand, 173 x 142,5 cm).
Auf der Rückseite der Tafeln befinden sich Markierungen, die die Herkunft dokumentieren. Das Fehlen von Lichtensteins Todesdatum auf der Rückseite deutet darauf hin, dass die Lithografien noch zu seinen Lebzeiten entstanden sind, was ihren Sammlerwert als vom Künstler selbst genehmigte Reproduktionen unterstreicht.
Er ist einer der führenden amerikanischen Künstler der Nachkriegszeit und eine Ikone der Pop Art. In den frühen 1960er Jahren versuchte er, eine universelle Bildsprache zu schaffen und Kunst zu einer alltäglichen Erfahrung zu machen. Lichtenstein strebte in seinen Bildern einen mechanischen Look an, obwohl er mit der Hand malte. Er verwendete perforierte Schablonen, um Ben-Day-Punkte zu duplizieren und zu übertreiben - ein charakteristisches Element seines Stils. Er ließ sich von Jugend- und Action-Comics inspirieren und schätzte deren unpersönliche Ästhetik. Sein Stil zeichnet sich durch eine begrenzte Palette an gesättigten Farben, vereinfachte Details und einen erhöhten Kontrast aus.
