Jan Tarasin, OHNE TITEL, 1968

48,7 x 62,5 cm - Tuschestift, Pinsel, cremefarbenes Papier Signatur p.d.: Jan Tarasin 68

Ausgestelltes Bild:

- Found Worlds - eine Ausstellung mit Werken von Jan Tarasin, Galerie für Grafik und Plakate, Warschau IX-X 2018.

Das Zeichnen von geschäftigen, endlosen Arrangements aus konzentriertem Rhythmus und Sättigung, die in monotonen Reihen angeordnet sind, manchmal verblassen oder sich verdichten, bis sie ihren eigenen Rhythmus verlieren, katastrophal verfallen oder verschwinden, bereitet mir das rein sinnliche Vergnügen, zum Beispiel eine Landschaft aus der Natur zu malen oder einen unkomplizierten Rhythmus auf einem Schlaginstrument zu klopfen.

Jan Tarasin, Kommentar, in: Jan Tarasin, Malerei und Druckgrafik, BWA Białystok, 1977

Zum Versteigerungspreis kommt eine Gebühr hinzu, die sich aus dem Vergütungsanspruch des Künstlers und seiner Erben gemäß dem Gesetz vom 4. Februar 1994 - Urheberrecht und verwandte Schutzrechte (droit de suite) ergibt.

Jan Tarasin (Kalisz, 11. September 1926 - Warschau, 8. August 2009) studierte Malerei an der Akademie der Bildenden Künste in Krakau bei Prof. Zbigniew Pronaszko (1946-1951). Noch während seines Studiums debütierte er auf der Ersten Ausstellung für Moderne Kunst in Krakau 1948/49. Mitte der 1950er Jahre schuf er eine Serie von Lithografien: "Nowa Huta und seine Bewohner", 1954, "Heimat", 1955). In der ersten Serie wendet er sich gegen den offiziellen Optimismus, in der zweiten Serie verwendet er die Symbolik des Stilllebens, um existenzielle Inhalte einzubeziehen und auf das jüngste Kriegsdrama zu verweisen. Nach 1956 begann er, nicht-figurative Bilder zu malen. Der Künstler arrangiert isolierte Elemente (als "Objekte" bezeichnet) auf einer Ebene (Zyklus "Interieur", 1957) oder in einem angedeuteten Raum (Zyklen "Uczta", 1957, "Brzeg", 1962-1964, "Gezählte Objekte", ab 1968, "Antykwariat", 1968). Dieses Prinzip wird auch in den folgenden Jahren in seinen Gemälden beibehalten, wobei die Unterschiede zwischen den einzelnen Schaffensperioden die Art und Weise betreffen, in der die "Objekte" ausgearbeitet werden, sowie ihre Positionierung im Raum des Gemäldes oder im Verhältnis zum Hintergrund. Ab den 1970er Jahren werden die "Gegenstände" in grafische, meist schwarze Zeichen auf hellem Grund verwandelt (Serie "Collection", ab 1971). Die Hintergründe wiederum sind meist illusorisch räumlich, wertmäßig variiert und weich. In den 1990er Jahren kehrt der Künstler zu einer koloristischen, eher malerischen Lösung für Zeichen und Hintergründe zurück, die oft dunkel sind oder sich mit "Objekten" vermischen (Serie "Hatchery of Objects", 1992). Tarasin ist seit 1962 Mitglied der "Krakauer Gruppe". In den Jahren 1963-67 lehrte er an der Fakultät für Innenarchitektur der Akademie der Schönen Künste in Krakau. 1967 zog er nach Warschau und nahm 1974 einen Lehrauftrag an der Fakultät für Malerei der Akademie der Schönen Künste in Warschau an. In den Jahren 1987-90 war er Rektor dieser Hochschule. 1976 erhielt er den Cyprian Kamil Norwid Art Critic's Award und 1984 den Jan Cybis Award; 1965 wurde er mit dem Preis des Kunstmuseums in San Marino ausgezeichnet. Parallel zur Malerei beschäftigt er sich mit Zeichnung und Grafik - bis in die 1960er Jahre mit Lithografie, ab 1974 mit Siebdruck. In den Jahren 1974-1981 veröffentlicht er 8 Original-Notizbücher" mit Serigraphien und eigenen Texten. 1995 hatte der Künstler eine Ausstellung in der Galerie Zachęta, die von einem monografischen Katalog begleitet wurde.