Henry Hayden (1883-1970), Hafen der Normandie - Omonville-la-Rogue; 1948

Farblithographie auf Papier; 52 x 63 gerahmt; B św. p-p 28 x 39 cm
Auflagennummer l. D.: 27/100
Signiert, datiert, p.d.: Hayden 1948
Provenienz: Privatsammlung Krakau

Seine Gemälde stehen in der Tradition des Expressionismus und des Kubismus. Auf Drängen seiner Eltern begann er zunächst ein Ingenieurstudium am Warschauer Polytechnikum, wechselte aber nach drei Jahren an die Hochschule für Bildende Künste. Im Jahr 1907 ging er nach Paris. Dort ergänzte er seine Ausbildung an der Académie "La Palette" bei Charles Guérin und Georges Desvalliéres. Nur vier Jahre nach seiner Ankunft in Frankreich findet Haydens erste Einzelausstellung in der Galerie Druet statt, die weitgehend den Beginn seiner künstlerischen Karriere markiert.
Der Künstler wird mit dem Milieu der Ecole de Paris in Verbindung gebracht. In Frankreich lernt er die Vertreter des Kubismus kennen: Juan Gris, Pablo Picasso, Jean Jacques Lipchitz und Metzinger. Während der Nazi-Besatzung bleibt er in Frankreich, wo er Robert Delaunay und Samuel Beckett kennenlernt. Während des Zweiten Weltkriegs wurde Haydens Atelier von den Deutschen geplündert, so dass viele der Werke des Malers verloren gingen.
Der Künstler verbrachte viele Aufenthalte in der Bretagne (z. B. Le Pouldu und Pont-Aven), wo auch seine Gemälde entstanden.
In der ersten Phase seines Werks finden sich Elemente der kubistischen Avantgarde (1916-1921), später des Realismus. Haydens Malerei wurde auch durch das Werk von Władysław Ślewiński und den Synthetismus der Pont-Aven-Schule beeinflusst. In der angewandten Geometrisierung der Formen, der Synthese der Formen oder der Verwendung von Grün- und Brauntönen (vor allem zwischen 1912 und 1914) sind Bezüge zum Werk von Cézanne offensichtlich.
Der Künstler schuf Landschaften, Stillleben, Porträts sowie Kompositionen mit Figuren von Schauspielern und Musikern (inspiriert durch seine Kontakte mit der Avantgarde-Musikgruppe "les Six" und dem Komponisten Erik Satie). Zwischen 1922 und 1953 wendet sich Hayden verstärkt der Naturbeobachtung und der koloristischen Sensibilität zu (er malt in dieser Zeit Akte, die vom Spätwerk Renoirs inspiriert sind). In den letzten zwanzig Jahren seines Lebens entstehen Gemälde, die sich durch eine größere Einfachheit und Entschiedenheit auszeichnen: Seine Kompositionen zeichnen sich durch leuchtende, kräftige Farben und subtile Zurückhaltung aus. Der Maler schuf auch Farblithografien, in denen er vereinfachte Kompositionen und rhythmische Formen verwendete.
Hayden war mit der Pariser Avantgarde und Malern wie P. Picasso, J. Gris, G. Severin und H. Matisse verbunden. Freundschaftliche Bande verbanden ihn auch mit Beckett.