γ-DILABOR-513, (2022)
30,5x40,6cm
Lichtempfindliches Papier
PAULINA NADIA WEREMCZUK
Geboren 1993 in Warschau. Abschluss in Design mit Spezialisierung auf Produktdesign (Diplom 2020 unter der Leitung von Prof. Krzysztof Lewandowski). Sie interessiert sich für Themen im Grenzbereich von Wissenschaft, Technik und Kunst. Sie entwirft auch Schmuck und Gebrauchsgegenstände.
DOMINIK KURYGA
Geboren 1994 in Warschau. Freiberuflicher Forscher und Designer, der in den Bereichen Plasmaphysik und Elektrotechnik arbeitet. Abgesehen von streng wissenschaftlichen Themen interessiert er sich dafür, die Schönheit physikalischer Phänomene einzufangen.
Das Künstlerduo beschreibt seine Aktivitäten wie folgt:
Seit Ende 2021 schaffen wir Werke, mit denen wir dem Betrachter das Thema der Komplexität des Universums und der Mechanismen, die es steuern, näher bringen wollen. Wir präsentieren unsere monochromen Bilder auf Papier, aber auch auf PVC und Glas. Wir bleiben den Farben Schwarz und Weiß treu, die eine freie Interpretation ermöglichen und keine Erzählung oder Stimmung vorgeben.
Unsere Werke entstehen mit einer Technik, bei der elektrische Entladungen direkt auf einer lichtempfindlichen Oberfläche aufgezeichnet werden (wir malen mit Strom). Wir legen ein lichtempfindliches Material auf eine dicke Glasscheibe und eine Elektrode darüber. Zunächst haben wir Entladungen von der Elektrode aus durchgeführt, die an einzelnen Punkten angebracht wurden. Dann begannen wir, mit der Platzierung von Objekten und Substanzen zu experimentieren und schnelle Prozesse anzuwenden, die es ermöglichen, eine Vielzahl von Formen zu erhalten und Kompositionen von unterschiedlicher Komplexität zu schaffen. Der Prozess der Entwicklung und Fixierung der Werke ist derselbe wie bei der analogen Fotografie.
Auf der Grundlage dieser Technik ist unsere künstlerische Vision gewachsen. Die Unvorhersehbarkeit des Phänomens hat uns dazu veranlasst, die Komplexität der Welt um uns herum zu thematisieren. Es handelt sich dabei um eine Art kompositorische Klammer: Bedingungen zu schaffen, um über die Komplexität des Universums nachzudenken, indem wir Werke präsentieren, die mit einer Technik geschaffen wurden, die die Quintessenz dieser Komplexität ist. Wir haben festgestellt, dass unsere Bilder wie ein Spiegel für die Betrachter sein können und ihnen Dinge bewusst machen können: das Flüchtige (wie den emotionalen Zustand), das mit dem Menschen dauerhaft Verbundene (wie die Veranlagung) sowie das Unveränderliche (den Charakter).
