Zbigniew Makowski, OMNEM CANTUM, 1970

27,0 x 27,0cm - Öl, Leinwand signiert in der Mitte der Komposition: Zbigniew Makowski | 1970-1977

rückseitig auf der Leinwand signiert: Zbigniew | Makowski | 1970 | "OMNEM CANTUM".

auf der S. Streifen des Webstuhls führen: 27 x 27



Im Laufe der Jahre baute Zbigniew Makowski in seinen Gemälden eine eigene Kosmogonie auf, in der sich ein reicher Symbolismus zeigte. In seinem Frühwerk enthalten die Kompositionen aus horizontalen, vertikalen und kreisförmigen Linien bereits Zeichen, Buchstaben und Wörter. Um 1970 konzentrierten sich Makowskis Bilder besonders auf dekorative Formen, die er dann nach und nach durch Formen vor einem neutralen Hintergrund oder in einer von ihm erdachten Landschaft ersetzte. Es entstehen Labyrinthe, schräge Pforten und fragmentarische Konstruktionen. In den frühen 1970er Jahren vertieft Makowski in seinen Gemälden die Dreidimensionalität der Formen und die Realität von Landschaft und Raum. Naturalistische Darstellungen begannen neben abstrakten Formen zu stehen.

Bei der Analyse der Werke von Zbigniew Makowski haben die Kritiker viel über die symbolische Ebene seiner Gemälde geschrieben und versucht, sie zu interpretieren und den Schlüssel zu diesen Kompositionen zu finden. Der Künstler selbst hat jedoch in einer seiner Äußerungen auf andere Beweggründe hingewiesen, die für ihn bei der Schaffung seiner Bilder wichtig waren: Ich möchte den Betrachter meiner Bilder einfach in einen Zustand der Ekstase versetzen, eine emotionale Erregung, die sich von den Emotionen unterscheidet, die er jeden Tag erlebt. Denn dies ist ein unverzichtbarer Teil der ästhetischen Erfahrung. Auf jeden Fall ist das, was mein Bild transportiert, keine explizit kodierte Aussage. Und die Gegenstände, die es zeigt, sind keine Symbole. Auch wenn sie immer wieder so aufgefasst werden. (...) Ich betrachte meine Malerei als eine Einladung zu meinem eigenen Sehen, Erleben, Verstehen und Träumen von der Welt. (...) Nur wer denkt, träumt, sich freut und sich dem Irrationalen hingibt, wird ein Kunstwerk in vollem Umfang erleben (Wo Überraschungen warten...). Mit Zbigniew Makowski, interviewt von Krystyna Nastulanka, in: Polityka Nr. 51, 23 . DEZEMBER 1978).

Die Einzigartigkeit von Zbigniew Makowskis malerischer Kalligrafie wurde von vielen Kritikern hervorgehoben. Agnieszka Ławniczakowa schrieb: Makowskis Gemälde sind bis ins letzte Detail mit gleicher Reinheit und Präzision gewebt. Wir werden in ihnen keine vagen, unbestimmten Orte finden. Und trotz der scheinbar obsessiven Präzision, mit der er die gesamte Fläche mit Zeichnungen füllt, haben die Werke des Künstlers nichts von einer trockenen Methodik, sondern bezaubern im Gegenteil durch ihre Feinheit und Anmut (Agnieszka Ławniczakowa, Wystawa obrazów Zbigniewa Makowskiego, in: "Nurt", Nr. 5, V 1966).




Auf den Versteigerungspreis wird eine Gebühr aufgeschlagen, die sich aus dem Recht des Künstlers und seiner Erben auf Vergütung gemäß dem Gesetz vom 4. Februar 1994 über das Urheberrecht und verwandte Schutzrechte (droit de suite) ergibt.

Zbigniew Makowski (Warschau, 31.1.1930 - Warschau, 19.8.2019) studierte zwischen 1950 und 1956 an der Akademie der Bildenden Künste in Warschau und machte seinen Abschluss im Atelier von Kazimierz Tomorowicz. Zunächst neigte er dem Surrealismus zu - während seines Aufenthalts in Paris 1962 kam er in Kontakt mit André Breton und der internationalen Bewegung Phases. Der Ausdruck seiner Kunst wurde jedoch entscheidend von seinen nichtmalerischen Interessen geprägt. Er ist literarisch, poetisch, gelehrt und vor allem ein Experte für das breite Spektrum der Philosophie und das geheime Wissen vieler Kulturen. Dieses Wissen setzt er in seinen Gemälden, Zeichnungen und auch in den einzigartigen Büchern ein, die er mit seinen eigenen Händen auf speziell vorbereitetem Papier herstellt. In ihren Werken schichtet sie Symbole, Zitate und Bedeutungen zu einem scheinbar unlesbaren Chaos. Man sollte jedoch den Kritikern glauben, die behaupten, dass Makowskis Werke dem geduldigen und intellektuell vorbereiteten "Leser" eine Welt der eigentümlichen Erzählung eröffnen. Der Künstler selbst wiederum verweist auf die "Permutations"-Struktur seiner Werke, in denen sich verschiedene Zitate und kulturelle Referenzen mit seiner privaten Ikonographie verweben. Wie dem auch sei, es ist durchaus möglich, in Makowskis Werken ein gewisses visuell-symbolisches "Alphabet" zu erkennen, dessen Elemente immer wieder in verschiedenen Konfigurationen in ihnen auftauchen. Dazu gehören zum Beispiel Bilder wie der Schlüssel, die Leiter, der Brunnen, das Mandala, der Kelch usw. Sie sind von Inschriften umgeben, die nicht immer leicht zu lesen sind. Sie sind von Inschriften, oft in lateinischer Sprache, sowie von einzelnen Zahlen, Buchstaben und Ornamenten umgeben. Sie wurden von jemandem als Rebusse von großer Schönheit beschrieben, die man lesen oder betrachten kann. Seit 1982 hat der Künstler nicht mehr ausgestellt, aber auch nicht mehr geschaffen. Damals entstanden die Werke als eine Art modernes Notizbuch, das bereits in den 1960er Jahren begonnen wurde und zu dem der Künstler mit neuen Gedanken zurückkehrt. Der Künstler ist Träger zahlreicher Auszeichnungen, darunter der Norwid Art Criticism Award (1973) und der Jan Cybis Award (1992). Seine großformatige Komposition Mirabilitas secundum diversos modos exire potest a rebus (1973-1980) ziert als Geschenk der polnischen Regierung den Genfer Sitz der Vereinten Nationen.