Teresa Pągowska, WEISSER GRUBASEK, 2002

50,0 x 50,0 cm - Tempera, Acryl, Leinwand signiert l.d.: TP.

rückseitig signiert: TERESA PĄGOWSKA 2002 BIAŁY GRUBASEK | 50 x 50

Auf l. Webstuhl ein Aufkleber mit Nr: 103 [in Markierung], p.d. Stempel: Kunstwerke und Antiquitäten BAX aus Lublin.



♣ zum Versteigerungspreis kommt eine Gebühr hinzu, die sich aus dem Recht des Künstlers und seiner Erben auf Vergütung gemäß dem Gesetz vom 4. Februar 1994 - Urheberrecht und verwandte Schutzrechte (droit de suite) ergibt

Teresa Pągowska (Warschau 12. VI. 1926 - Warschau 7. II. 2007) studierte Malerei und Wandtechnik an der Staatlichen Hochschule für Bildende Künste in Poznań im Atelier von Wacław Taranczewski, wo sie 1951 ihren Abschluss machte. 1950 bis 1964 arbeitete sie an der Staatlichen Hochschule für Bildende Künste in Gdańsk. Sie beteiligte sich an der Restaurierung der Danziger Altstadt (1953). 1958 wurde sie von den Bildern und der Persönlichkeit von Piotr Potworowski beeinflusst. 1964 zog sie nach Warschau. Von 1971 bis 1973 war sie an der Staatlichen Hochschule für Bildende Künste in Łódź beschäftigt, ab 1973 arbeitete sie an der Akademie der Schönen Künste in Warschau. Im Jahr 1988 erhielt sie den Titel einer ordentlichen Professorin. Seit den 1950er Jahren stellt sie aus, u. a. nahm sie 1955 an der Ausstellung im Arsenale und 1959 an der Biennale der Jugend in Paris teil. 1963 wurde sie durch ihre Teilnahme an der Ausstellung "Ecole de Paris" in der Galerie Charpentier Ehrenmitglied der Nouvelle Ecole de Paris und der Gruppe Realités Nouvelles. Von 1963 bis 1966 stellte sie im Salon de Mai in Paris aus. Im Jahr 1990 wurde sie mit dem Preis der Jurzykowski-Stiftung ausgezeichnet. Sie reiste viel, besuchte und beteiligte sich am künstlerischen Leben, vermied es aber, sich mit Kunstgruppen zu verbinden. Von Beginn ihres Schaffens an bleibt sie der Figuration treu, trotz ihrer manchmal distanzierten, expressiven Verformungen. Sie malte in Serien: "Tage" (1960er Jahre), "Monochrome" (bis 1975), "Magische Figuren" (eine Fortsetzung der vorherigen Serie in Farbe). Bis 1995 bevorzugt sie große Formate, bei denen sie oft den Effekt einer ungrundierten Leinwand nutzt. Parallel dazu entstehen kleine Studien von einzelnen Gegenständen und Zeichen. Im Jahr 1996 erscheint ein monografisches Album der Künstlerin.