Jonah Stern, DAY OF DISCOVERY, 1983-1984

70,5 x 90,5 cm - Öl, Collage, Leinwand

70,5 x 90,5 cm (72,5 x 92,5 cm mit Vitrine)

Signatur p.d.: STERN 984

rückseitig p.d. Aufkleber: JONASZ STERN | "DAY OF DISCOVERY" | JAHR 1983 | 70 x 90 cm, p.g. lang. nummer der ausfuhrgenehmigung ins ausland.

auf den g. Schienen des Webstuhls ein Aufkleber in finnischer und englischer Sprache mit Angabe des Bildes und der Länge: L1 Nr. 7.

auf der d. Leiste der Webmaschine ein angeheftetes Blatt mit dem Stempel des italienischen Zollamtes, Nr: 74 und ein Aufnäher mit Nr.: 8.



Das Gemälde wird von einem Gutachten von Dr. Maria Anna Potocka begleitet.



Das Gemälde wird ausgestellt und beschrieben:

- Jonasz Stern 1904-1988. bekannte und unbekannte Werke, Galerie für Bildhauerei, Warschau, XII 1996 - I 1997, S. nlb, Pos. 10 (mit Abmessungen 72 x 92);

- Jonasz Stern 1904-1988, Hexenturm, Galerie BWA, Słupsk, III - IV 1988, S. nlb., Pos. 26 (mit den Maßen 70 x 80 cm);

- Gemälde von Jonasz Stern 1964-1988, Bezirksmuseum in Nowy Sącz Dawna Synagoga Kunstgalerie, IX - XI 1988, S. nlb., Pos. 30;

- Jonasz Stern. Jubiläumsausstellung, Palast der Künste, Krakau, I - II 1985, S. 51, Pos. 93.



Jonasz Sterns Erlebnisse während des Krieges, als der Künstler sich an der Grenze zwischen Leben und Tod befand, fanden in seinem Werk Widerhall. Für ihn hatte die Auseinandersetzung mit den Themen des Holocausts eine Dimension der moralischen Verantwortung, der er sich als Teilnehmer und Zeuge dieser Ereignisse verpflichtet fühlte. Diese Themen finden in Sterns Werken, die ab den 1960er Jahren entstanden sind, ihren vollsten und individuellsten Ausdruck. Motive, die er zuvor eher wörtlich wiedergegeben hatte, begannen die Form der Collage anzunehmen, insbesondere durch die Verwendung von Tierknochen. Solche Kompositionen wurden zu einem unverwechselbaren, erkennbaren Merkmal des Werks dieses Künstlers, und das in unserer Auktion angebotene Werk ist ein hervorragendes Beispiel für die vollendete, am weitesten entwickelte Phase im künstlerischen Gesamtwerk von Jonah Stern.

So schrieb Maria Anna Potocka über dieses herausragende und sehr intensive Gemälde in einem Gutachten, das dem Werk beigefügt ist: "Das Gemälde 'Tag des Aussterbens' ist eine kunstvolle und symbolisch dichte Komposition, in der der Künstler Tierknochen, pflanzliche 'Skelette', Netze, zerknitterten, vom Wind verwehten Stoff - das Symbol des Tallits - mit verstreutem Staub kombiniert. Er verband diese materiell sehr unterschiedlichen Elemente zu einer Einheit mit einer Farbbalance zwischen Schwarz und Grau. Er krönte das Bild mit Symbolen der Sonne und des blauen Himmels und drückte damit die Hoffnung aus, dass Licht und Freude über eine zerstörte Welt zurückkehren können. (...).



♣ Auf den Versteigerungspreis wird zusätzlich zu den sonstigen Kosten eine Gebühr erhoben, die auf dem Recht des Künstlers und seiner Erben auf Vergütung gemäß dem Gesetz vom 4. Februar 1994 - Urheberrecht und verwandte Schutzrechte (droit de suite) beruht.

Jonasz Stern nahm 1922 seinen ersten privaten Malunterricht in Lviv. 1928 studierte er an der
an der Freien Malschule Ludwika Mehoffer in Krakau und studierte anschließend von 1929 bis 1935 an der dortigen Akademie der Bildenden Künste. Während seines Studiums bildete sich in Sterns unmittelbarer Umgebung und unter seiner Beteiligung die Krakauer Gruppe (die so genannte "erste" Gruppe, im Gegensatz zur heute noch aktiven Nachkriegsgruppe, der auch Stern angehörte). Der Künstler wurde wegen seiner Mitgliedschaft und Tätigkeit in der Polnischen Kommunistischen Partei unterdrückt und 1938 in das Lager Bereza Kartuska eingeliefert. Während der sowjetischen Besetzung von Lemberg, wo er sich zu Beginn des Krieges befand, beteiligte er sich am künstlerischen Leben der Westukraine und nahm an Ausstellungen usw. teil. Während der deutschen Besatzung blieb er im Ghetto. Als er bei einer Schießerei versehentlich gerettet wurde, konnte er nach Ungarn fliehen, wo er das Ende des Krieges erlebte. Nach seiner Rückkehr nach Krakau schloss er sich der Gruppe der jungen bildenden Künstler um Tadeusz Kantor an. Zwischen 1954 und 1974 war er Lehrer an der Akademie der Schönen Künste in Krakau. In der ersten Phase seines Schaffens vor dem Krieg wurde er von avantgardistischen Strömungen in der Kunst beeinflusst, vor allem vom Kubismus und Expressionismus. In den 1940er Jahren schuf er seine ersten abstrakten Kompositionen, wobei er manchmal die Technik der Dekalkomanie anwandte, die den Ausdruck seiner Werke dem Surrealismus näher brachte. Dennoch schreckt er nicht vor der geometrischen Abstraktion zurück. Während der Periode des sozialistischen Realismus nahm er wie andere Künstler seines Kreises nicht am offiziellen Kunstleben teil und führte seine Experimente isoliert von der Öffentlichkeit und den Kritikern durch. Nach 1956, mit dem Aufkommen des Informel und dann der Materiemalerei, kristallisierte sich auch die Form von Sterns Malerei heraus. Er begann, Reliefstrukturen zu schaffen, für die er Fischskelette, Häute, Knochen und andere organische Abfälle verwendete. Diese arrangierte er zu phantastischen "Landschaften", die er mit Farbe überzog und in teilweise eigens entworfene Vitrinen einschloss. Diese Art von Arbeiten wurde zu einem allgemein erkennbaren Merkmal von Sterns Kunst, nicht zuletzt, als er begann, anstelle von Fischabfällen Fotografien, Textilien, manchmal verbrannt, und andere symbolische Objekte in Vitrinen einzuschließen, die auf eine dramatische Vergangenheit - seine eigene und die des jüdischen Volkes - verwiesen. Er versah seine Werke mit zweideutigen oder metaphorischen Titeln, die ihre Bedeutung verstärkten.