signiert, datiert und beschrieben auf der Rückseite: Jarosław Modzelewski 1995 (im Kreis) / "Barak" / 136 x 150 cm, Öl
Małgorzata Kurzac, Inventar der Gemälde 1977-2004, in: Jarosław Modzelewski, Gemälde 1977-2006, Krakau 2006, S. 187, Farbabbildungen (Gemälde mit dem Titel Barak, 1995), Kat.-Nr. 251,
einschließlich Bibliografie: Jarosław Modzelewski (Kat.), 1996, il.
Jarosław Modzelewski begann seinen künstlerischen Weg in den 1980er Jahren. Zunächst war er mit der Strömung des "neuen Ausdrucks" verbunden. Er nahm an Ausstellungen teil, die in der ehemaligen Norblin-Fabrik organisiert wurden, oder beteiligte sich am künstlerischen Leben rund um die Pracownia Dziekanka. Er war einer der Gründer der künstlerischen Formation Gruppa (1982), der neben Modzelewski Paweł Kowalewski, Włodzimierz Pawlak, Marek Sobczyk, Ryszard Grzyb und Ryszard Woźniak angehörten. Zwischen 1984 und 1989 gaben sie die Zeitschrift "Oj dobrze już" heraus. Trotz der in der Kunst der 1980er Jahre vorherrschenden expressiven Tendenzen ist Modzelewskis Malerei gleichzeitig ein Beispiel für den Realismus in der Malerei dieser Zeit. Seine früh definierte Figuration, sein Realismus mit einer charakteristischen, oft strukturlosen Farbfläche, erlaubt es, ihn als "Maler von Alltagssymbolen" zu bezeichnen. Die Themen, die der Künstler in seinen Gemälden aufgreift, kreisen um den Menschen, um existenzielle oder politische Themen. In einem Gespräch mit Elżbieta Dzikowska über seinen eigenen Auftrag, den Rhythmus, erzählt der Künstler, wie er die reale Welt sieht. "Ich vereinfache sie, ich synthetisiere sie, ich arbeite mit Zeichen, aber ich habe zunehmend den Wunsch, die Struktur der Wirklichkeit, das Detail zu berücksichtigen". Auch vor der Landschaft schreckt Modzelewski nicht zurück. Bis 1997 verwendete der Künstler Ölfarben, dann Eigelbtempera, die den Effekt der matten Flächen in der Malerei verstärkt. Die angebotene Leinwand ist eine Analogie zu den Gemälden des Malers aus den 1990er Jahren, die sich durch eine Art Vereinfachung und Schematismus der Figuren auszeichnen, die sich oft mehrfach auf der Leinwand wiederholen, umgeben von einem künstlerisch unaufgelösten Hintergrund, oder die völlig getrennt vom figurativen Teil der Komposition, manchmal abstrakt, entwickelt werden. Jan Michalski zufolge kann man diese Bilder als "gemalte Urteile" bezeichnen.





