Jan TARASIN (1926-2009), Fragment, 1973

Öl, Leinwand; 72 x 80 cm;
signiert und datiert p. D.: Jan Tarasin 73;
signiert, datiert und beschriftet auf der Rückseite: JAN TARASIN / 1973 / "FRAGMENT".

Es ist selten, dass man einem Künstler begegnet, der in seinen künstlerischen Ideen und Ansichten konsequent ist.
Idee und künstlerische Ansichten. Ein Künstler, der sich frei ausdrückt
in vielen Bereichen der Kunst wie Malerei, Zeichnung, Grafik, Literatur.
Er hat einen weiten intellektuellen Horizont, der von der
den Gemälden von Pieter Paul Bruegel bis hin zur Philosophie und fernöstlichen Kunst.
Sie konzentriert sich auf die Analyse, die Kreation, die Kreativität und die Kunstfertigkeit in den grundlegendsten
dieser Worte, die Vereinfachung der umgebenden Welt in ein Zeichen oder einen
oder Rhythmus, wobei er sich auf ursprüngliche Inspirationen wie die
Gesetze und Mechanismen der Natur. Jan Tarasin, obwohl er
synthetische Formen verwendet, baut er komplexe, sorgfältig durchdachte,
rekonstruierte Kompositionen. Er scheint sich mit Semantik zu beschäftigen
auf dem Gebiet der Malerei.
Diese umfassende Suche nach Inspiration rührt von der Überzeugung des Künstlers her, dass die europäische Kultur
Die europäische Kultur hat sich in den begrenzten Kreis der anthropozentrischen Philosophie
und der europäischen kulturellen Codes. Es scheint, dass Jan Tarasin
die europäische Kultur als eine, die sich selbst begrenzt und sich mit der einfachsten Wahrnehmung der Dinge begnügt.
mit der einfachsten Wahrnehmung der Dinge.
In den Gemälden von Jan Tarasin wirken die auf der Leinwand platzierten Zeichen und Symbole
wie achtlos hingeworfene Farbkleckse zu wirken. Ist das wirklich der Fall, oder sind es vielleicht
handelt es sich um Studien über die Kinetik von Körpern und Objekten? Aus der Dekonstruktion eines Objekts, der genauen Zerlegung
in kleine Zeichen zu zerlegen, entstehen Records, Situations, Complications,
Dynamische Phasen, Magazine - also Jan Tarsins Serien von Leinwänden. Gemälde
Gemälde zwingen uns, die Ordnung, die Eindeutigkeit des Symbols, das rationale Denken, zugunsten neuer Erkenntniserfahrungen aufzugeben.
Denken, zugunsten neuer kognitiver Erfahrungen und eigenständiger
Gestaltung der Umwelt aus den auf der Leinwand vorhandenen Objekten
in einem möglichst neuen Kontext.