Acryl auf Karton 50x70 cm
Jahr der Entstehung: 2017
Preisvorstellung: PLN 1.000,00
Über den Künstler: Geboren am 24.10.1966 in Bialystok, Absolvent der Technischen Universität Bialystok, Fakultät für Architektur und Stadtplanung und der Akademie der Schönen Künste in Wrocław.
Er kultiviert:
Aquarellmalerei - Architektur und Landschaft,
Acrylmalerei - Landschaft und Abstraktion
Krzysztof Chyży über seine Arbeit:
Zeichnung
Meine erste Zeichnung erinnert mich an den Beginn meiner künstlerischen (plastischen) Interessen. Mein erstes Ausdrucksmittel.
Erste Technik und Richtung der weiteren Erforschung. Hauszeichnungen und Werke, die im Kunstunterricht der Grundschule entstanden sind.
Ich glaube, dass das Zeichnen die Grundlage jeder künstlerischen Tätigkeit ist. Das Zeichnen zu beherrschen bedeutet, der Phantasie das richtige Werkzeug zum Schaffen zu geben. Durch das Zeichnen habe ich gelernt, die Welt richtig zu sehen und auf das Papier zu übertragen.
Gut zeichnen?
Man muss vergessen, dass Zeichnen nur Linien sind.... Es geht um Dichte, Druck und verschiedene Oberflächen.
Aquarell
Meine Reise mit der Aquarellmalerei war anfangs sehr einsam. Ich hatte keine Lehrer. Aber langsam ging das Malen mit Wasserfarben in Aquarell über. Es ist eine Malerei ohne die Möglichkeit, sich zu verändern und zu ergänzen. Professionalität in der Aquarellmalerei entsteht durch die Beherrschung der Verflechtung der Umstände zwischen Farbe und Wasser.
Die Aquarellmalerei ist in meinem Leben mit der Architektur verbunden. Skizzen, die im Kunstunterricht angefertigt werden.
Eine Technik, die verwendet wird, um architektonische Entwürfe zu geben und Aufgaben zu erfüllen, z. B. im Fach Architekturgeschichte.
Geeignet, um das Stadtbild auf dem Papier festzuhalten.
Was ist meiner Meinung nach beim Aquarellieren wichtig?
Die Abstimmung der Farbe auf das Wasser.
Acrylfarben
Die Ölmalerei ist für mich zu langsam. Das liegt an der Aquarellmalerei. Deshalb verbinde ich Öl mit ständigen Überarbeitungen. Daran ist nichts auszusetzen. Aber wozu?
Ich mag es nicht, lange an einem Bild zu sitzen. Für mich ist es eine Aufzeichnung des Augenblicks, der Vergänglichkeit des Alltags, des Vergehens unserer Gedanken.
Jede Änderung, jedes nachfolgende Übermalen, vor allem, wenn ich das Werk lange Zeit liegen gelassen habe, ist für mich ein Betrug, indem ich dem ursprünglichen Projekt, der Idee und dann der wichtigen Komposition meiner Gedanken bereits überholte Gedanken und Handlungen und Eindrücke hinzufüge.
Der Grund, warum ich Acryl mag, ist, dass es die Möglichkeiten des Aquarells hat. Weil ich die Dichte der Farbe und ihre Löslichkeit in einer einzigen Arbeit kombinieren kann.
Mit zufällig aufgetragenen Pigmenten Konturen schaffen. Innerhalb der Grenzen, die ich gesetzt habe. In meinen in Acryl gemalten Werken mit Kohle und Graphit - die Zeichentechnik ist ein zusätzliches Element der Gestaltung.
