Andrzej Fogtt, LEBEN - TATRY, 1979/2011

110,0 x 150,0cm - Öl, Leinwand signiert auf der Rückseite mittig: Fogtt | Elemente | Öl | 1979/2011 | 110 x 150



In den 50 Jahren seines Schaffens hat Andrzej Fogtt Hunderte von Werken geschaffen, die von der Natur inspiriert sind, zahlreiche Gemäldezyklen sind entstanden, darunter Elemente, Elementarer Besitz, Genesis, Kugelbilder, die Kuraszewo-Serie und die schöne Serie, die in der Ausstellung Wasser für meine Mühle in der Agra-Art Gallery im Mai 2019 gezeigt wird.Das Konzept der monochromen Landschaft entstand 1979, als der Künstler eine Serie mit dem Titel Elemente begann, die in einer großen Komposition gipfelte, die 1984 auf der 41. Kunstbiennale in Venedig ausgestellt wurde. Biennale in Venedig ausgestellt wurde. Das Gemälde Tatry, das im Katalog vorgestellt wird, entstand 2011 auf der Grundlage einer Zeichnung von 1979. Die Natur spielte und spielt in meiner Malerei eine wichtige Rolle. Die Natur und ihre Energie. Deshalb konzentriert sich meine Arbeit auf die Erfindung der Sprache. Das ist der einzige richtige Code der Notation, der dem Maler eigen ist. Mein direkter Kontakt mit der Natur ist die Voraussetzung für die Entstehung von Bildern. (Andrzej Fogtt, im Katalog Woda na mój młyn, Agra-Art, Warschau 2019)

Andrzej Fogtt (Poznań 1950, lebt in Warschau) - studierte an der Staatlichen Hochschule für Bildende Künste in Poznań bei Prof. Zdzisław Kępiński und Magdalena Abakanowicz. Er erhielt 1974 sein Diplom und nahm seit Mitte der 1970er Jahre an Ausstellungen teil. 1984 gewann er den Großen Preis beim Festival der polnischen zeitgenössischen Malerei in Szczecin. Im selben Jahr vertrat er Polen auf der XLI-Biennale in Venedig. Dort zeigte er ein gemeinsam mit Bożenna Biskupska geschaffenes Werk - das Environment "Misterium czasu", das aus 14 monumentalen Gemälden von ihm und 30 ebenso mächtigen Skulpturen von Biskupska bestand. Sie wurden in einer Komposition mit szenografischem Charakter angeordnet, die einerseits auf das Sakrale anspielen (jedoch ohne Elemente der christlichen Ikonografie) und andererseits die mythische und heroische Geschichte von Schlachten und Opfern heraufbeschwören sollte. Der Stil von Fogtts Gemälden auf diesem Höhepunkt seiner Karriere basiert auf dem Kontrast zwischen den zentral gelegenen, hieratischen Silhouetten und den feinen, schimmernden "Schuppen" der Pinselstriche, die sie aufbauen. Ein ähnlicher Stil findet sich auch in den späteren Werken des Künstlers. In einer Reihe von Werken mit dem Titel. In einer Serie mit dem Titel "Energetischer Raum" verwendet er Farbe, die mit Metallspänen vermischt ist, die er während des Malprozesses den Kräften eines Magnetfeldes aussetzt. Dies führte zu einer Vielzahl von Effekten, vor allem struktureller Art. Seit 1989 arbeitet der Künstler an einem Projekt für den Turm der Europäischen Einheit in Warschau - ein Gebäude, das sowohl eine symbolische Funktion als auch ein kulturelles Zentrum mit Ausstellungsräumen, Konzertsälen, Ateliers usw. haben sollte. 1992 wurde ein Modell des Turms erstellt. Im Jahr 1992 wurde ein Modell des Turms erstellt. Nach 2000 malte der Künstler leuchtende, farbenfrohe, "klassische" Akte und Szenen in der Landschaft, deren Formen sich durch Farbe oder Umrisse unterscheiden, die durch eine Art Raster aus kleinen unregelmäßigen Flecken und Streifen verdeckt werden.

In der Serie der Landschaften, die nach 2010 entstanden ist, zeichnen sich die Leinwände des Malers vor allem durch die gestreckte Landschaft aus. Andrzej Fogtt geht jedoch noch weiter - er versucht, die Tiefe der Energie, die die Natur bietet, einzufangen und zu vermitteln. Die Gemälde entstehen in direktem Kontakt mit der Natur; Andrzej Fogtt arbeitet an der Brda in Bory Tucholskie am Fluss Bug bei Janów Podlaski. Wie er selbst sagt, "habe ich in den letzten Jahren eine Faszination für das Element Wasser erlebt, es ist ein Spiegel, der die umgebende Natur reflektiert. Ich skizziere auf dem Fluss und fotografiere gegebene Fragmente der Landschaft. Im Atelier erlaubt mir diese Aufnahme, die direkt in der Landschaft erlebte Energie zu bewahren, sie gibt mir die Kraft, viele Bilder zu schaffen". Die Serie von Landschaften wurde in der Galerie des Kunstauktionshauses Agra im Rahmen der Ausstellung "Wasser für meine Mühle" präsentiert.