Abmessungen: 65 x 81 cm
Signiert: signiert in der Komposition l.d.: A. Halicka / 920
Provenienz
Warschau, Privatsammlung USA, Sammlung von Tom Podel, erworben von Marek Mielniczuk (1996)
Reproduziert
Zagrodzki K., Alicja Halicka, aus der Reihe Meister der Ecole de Paris, herausgegeben von Muza SA, Warschau 2011, S. 54. Król A., Tanikowski A. [eds], Colours of Identity. Polnische Kunst aus der amerikanischen Sammlung von Tom Podel, herausgegeben vom Nationalmuseum in Krakau, Kraków 2001, S. 218.
Literatur
Król A., Tanikowski A. [Hrsg.], Farben der Identität. Polnische Kunst aus der amerikanischen Sammlung von Tom Podel, herausgegeben vom Nationalmuseum in Krakau, Krakau 2001, S. 218.
Das poetische und synthetische Stillleben von Alicja Halicka zeichnet sich durch die Behandlung des Raums aus, indem es die Prinzipien der linearen Perspektive aufgibt. Die Gegenstände sind flächig und stark vereinfacht dargestellt, und schon die Anordnung der Formen und die Farbgebung lassen auf einen bewussten Primitivismus schließen. Das vorliegende Stillleben entstand 1920, als der Kubismus in Halickas Werk bereits ein entferntes Echo fand. Der Kritiker Maurice Raynal schrieb über Halickas Haltung zu dieser Strömung und wie sie ihren weiteren künstlerischen Weg beeinflusste: "Aus dem Kubismus bezog sie nicht ästhetische Annahmen, sondern Disziplin und kreative Praxis. Ihre weibliche Sensibilität bewahrte sie davor, das Konzept der Kunst als reine Schöpfung zu übernehmen" (zitiert nach Tanikowski A., Alicja Halicka, in Colours of Identity. Polnische Kunst aus der amerikanischen Sammlung von Tom Podel, herausgegeben vom Nationalmuseum in Krakau, Krakau 2001, S. 215). Die meiste Zeit ihres Lebens kämpfte Alicja Halicka mit der Wahrnehmung ihrer Arbeit durch die Kunst ihres Mannes, des Kubisten Louiss Marcoussis. Ihr Ausbruch aus dem Kubismus eröffnete ihr neue Möglichkeiten. Das vorliegende Stillleben mit seinen lebhaften, gesättigten und klangvollen Tönen zeugt von Halickas künstlerischer Reife.
