AUSSTELLUNGSKATALOG
Der Prinz und die Königinnen ist die bisher umfassendste Ausstellung, die dem provokativen Werk von Karol Radziszewski gewidmet ist. Sie zielt darauf ab, seine vielschichtigen Erkundungen zu präsentieren, die sich über etablierte Hierarchien hinwegsetzen, sowie die charakteristische Methodik des Künstlers, die auf seinen Arbeiten aus dem Archiv basiert, in denen sich verschiedene kulturelle, historische, religiöse, soziale und geschlechtsspezifische Referenzen überschneiden.
Der Titel der Ausstellung definiert ironisch die drei Grenzbereiche dieses Projekts, das auf den Werken von Jerzy Grotowski, Natalia LL und der Künstlergruppe General Idea basiert - Figuren, die der Künstler ausgewählt hat, um Konzepte in Bezug auf den Körper und die Identität zu analysieren: zentrale Themen in Radziszewskis Werk.
Karol Radziszewski ist ein vielseitiger Künstler, der in seiner Praxis eine Reihe verschiedener Medien verwendet: von der Fotografie bis zum Video, von der Malerei bis zur Zeichnung, vom Film bis zur Performance. Unter Bezugnahme auf eine Vielzahl von Quellen verwebt er persönliche Geschichten mit sozialen Spannungen, Kunstgeschichte und queeren Ansätzen, osteuropäischer und amerikanischer Popkultur. Der Künstler konzentriert sich auf dominante Narrative und ihre Widersprüche, ihre Visionen und die damit verbundenen Verdrängungen. Indem er die Spannungen zwischen ihnen erforscht, schafft der Künstler komplexe Werke, die Fotografien, Texte, Zeichnungen, Gemälde, Filme und Re-Performances umfassen, die als körperliche Spuren von "lebendem" Archivmaterial gespielt werden.
Die Ausstellung versammelt Archive, die mit Jerzy Grotowski sowie Natalia LL und der Künstlergruppe General Idea in Verbindung stehen, und erforscht das kreative Potenzial, das mit diesen Materialien verbunden ist. Fotografien, Filme, Artefakte und Erinnerungsstücke, die den von Radziszewski geschaffenen Werken gegenübergestellt werden, sollen Charaktere und Geschichten hervorbringen, die sich von den bestehenden Erzählungen unterscheiden.
Der Prinz (2014) ist Radziszewskis jüngstes Projekt, ein Versuch, die Figur des mythischen Regisseurs Jerzy Grotowski durch das Prisma seines berühmtesten Schauspielers, Ryszard Cieslak, zu betrachten. Für Cieslak war seine Rolle in The Constant Prince (1966) ein Durchbruch in seiner schauspielerischen Entwicklung und gleichzeitig ein deutliches Beispiel dafür, wie radikal Grotowski mit dem Körper arbeitete. Radziszewski rekonstruiert Cieslaks Biografie anhand von erhaltenen Aufführungsfragmenten, Probenmitschnitten, Briefen und Interviews. Unter Verwendung von Archivmaterial wird der Prinz gleichzeitig improvisiert und gespielt, um die Grenzen zwischen historischen Fakten und möglichen Fantasien zu verwischen. Im Rahmen dieses Projekts erinnert Radziszewski auch an Polish Thanatos, die letzte Aufführung der Labortheatergruppe unter der Regie von Ryszard Cieślak.
Das Projekt America Is Not Ready For This (2011-2014) bezieht sich auf die Traditionen des Modernismus und der Neo-Avantgarde. Hier konfrontiert der Künstler beide - polnische und westliche - Narrative über die Kunstgeschichte. In Anlehnung an das subversive Werk von Natalia LL wirft Radziszewski eine Reihe von Fragen zu Themen wie Gender, feministische Kunst, Konzeptkunst, queere und Ost-West-Beziehungen und deren Auswirkungen auf die Kunstwelt im Kontext des Eisernen Vorhangs auf. America Is Not Ready For This ist ein offenes Archiv, eine Gegenüberstellung der künstlerischen Erfahrungen von Natalia LL und Radziszewski und gleichzeitig ein Versuch, die Regeln der Positionierung von Künstlern in der Kunstwelt zu untersuchen, damals wie heute.
Die Bezugnahme auf die AIDS-Ära (1989-1994) im Werk von General Idea (einer 1969 von AA Bronson, Felix Partz und Jorge Zontal gegründeten Kunstgruppe) schafft eine Spannung zwischen ihrer subversiven Praxis und Radziszewskis Projekt Kisieland (2009-fortlaufend), das auf der Figur von Ryszard Kisiel basiert, der Persönlichkeit, die hinter dem ersten schwulen Zine Filo in Mittel- und Osteuropa stand und von dem Künstler wiederentdeckt wurde. Die Fotografien aus Kisiels Archiv, bestehend aus mehreren hundert Farbdias, die Fotoshootings dokumentieren, die Kisiel und seine Freunde in einer Privatwohnung organisierten, sind ein einzigartiges Zeugnis der Anfänge der AIDS-Epidemie.
Dieses Archivmaterial, das eine direkte Reaktion auf die in Polen durchgeführte Anti-Homosexuellen-Miliz-Aktion Hiacynt darstellt, wird der eigenen Aneignungsstrategie des Künstlers in Form von Editionen, Plakaten, Grafiken, Gemälden, Tapeten, Briefmarken und anderen Medien gegenübergestellt.
Die nebeneinander gestellten Sammlungen von Bildern, Ideen und Kunstwerken ermöglichen dem Künstler eine Neuinterpretation und die Offenlegung alternativer Bedeutungen, die in Form prozessorientierter Erkundungen präsentiert werden, die subjektiv und subtil verkörpert werden, was besonders in der strategischen Inszenierung deutlich wird und sich auf den eigentlichen Kern der Performance bezieht. Die Erkundung des Wertes und der Verwendung historischer Dokumente zielt darauf ab, auf provokante Weise den Körper als Archiv zu zeigen.
Text: Eugenio Viola
Karol Radziszewski (geb. 1980) lebt und arbeitet in Warschau, wo er 2004 seinen MA an der Akademie der Schönen Künste erhielt. Er kreiert interdisziplinäre Projekte und arbeitet in den Bereichen Film, Fotografie, Malerei und Installation. Zu seinen Aktivitäten gehören auch die Herausgabe von Kunstmagazinen und Büchern sowie Mode- und Kuratorialprojekte. Seit 2005 ist er Herausgeber und Chefredakteur von DIK Fagazine. Im Jahr 2009 erhielt er den renommierten Paszport Polityki-Preis als eines der vielversprechendsten künstlerischen Talente in Polen. Radziszewskis Werke wurden international ausgestellt, u. a. im Nationalmuseum, im Museum für Moderne Kunst, in der Zachęta National Gallery of Art in Warschau, in der Kunsthalle Wien, im New Museum in New York, im Cobra Museum of Modern Art in Amsterdam, im Museum Współczesne in Wrocław und im Museum of Art in Łódź. Die Projekte des Künstlers wurden auf mehreren internationalen Biennalen präsentiert, darunter die Performa 13 in New York, die 7. internationale Biennale für zeitgenössische Kunst in Göteborg, die 4.
