Lithographie, Blatt: 66 x 50cm, Komposition: 40 x 30 cm, der Druck ist mit Bleistift nummeriert (LXXVI/MM) und unterhalb der Komposition handsigniert, mit Trockenstempel OKRĄGŁA Z KORONA , innen DALI - Verlegerzeichen l.d, Wasserzeichen BFK LIVERS FRANCE , Unendlichkeitszeichen (das Symbol ist das Kürzel der Eigentümer der Mühle von Rives in Frankreich zu Beginn des 19. Jahrhunderts - Blanchet Frères & Kiebler, ein Hersteller von Papier hervorragender Qualität), auf der Rückseite Hologramm "Echtheitsbestätigung".
"Die flammende Giraffe" ("La Girafe en Feu") ist eines der berühmtesten Gemälde von Salvador Dali, der ein führender Vertreter des Surrealismus ist. Das Werk entstand 1937, als sich der Künstler auf der Flucht vor den Kriegswirren in Europa in den Vereinigten Staaten aufhielt.
Salvador Dalí war dafür bekannt, dass er in seinen Werken eine reiche Symbolik verwendete, und Die brennende Giraffe ist da keine Ausnahme. Dalí selbst behauptete, es sei "eine symbolische Darstellung der männlichen kosmischen Apokalypse". Die sich öffnenden Schubladen in den Körpern der Frauen spielen auf Freuds Theorie des Unterbewusstseins an. Sie könnten verborgene Wünsche, Erinnerungen und Gefühle symbolisieren, die tief in der menschlichen Psyche verborgen sind.
Die Requisiten, die die Figuren stützen, können auf die Zerbrechlichkeit der menschlichen Natur oder auf das Bedürfnis nach Unterstützung in schwierigen Zeiten hinweisen. Sie können auch auf die Vergänglichkeit und Abhängigkeit des Menschen von äußeren Kräften hinweisen.
Das Gemälde entstand in einer Zeit großer Unruhen und politischer Unbeständigkeit. Im Jahr 1937 stand Europa am Rande des Zweiten Weltkriegs und in Spanien (Dalis Heimatland) herrschte ein brutaler Bürgerkrieg. Dali unterstützte zwar zunächst Francos faschistische Partei, äußerte sich aber später ambivalent zur Politik. Die "Flammende Giraffe" kann als Ausdruck seiner persönlichen Ängste und Befürchtungen angesichts des Chaos in der Welt interpretiert werden.
