Pablo Picasso (1881-1973), Kopf eines Auschwitz-Häftlings, 1955

Lithographie auf Papier
Maße in Seiten: 27 x 21 cm, 39 x 33 cm (mit Rahmen)
Signiert in der Platte p.g.: "Picasso".

Die Lithografie entstand in Vorbereitung auf den Pariser Abend zum zehnten Jahrestag der Befreiung des Konzentrationslagers Auschwitz. Das Werk Picassos begleitete Konzerte und Vorträge, die am 23. Januar 1955 am linken Seine-Ufer stattfanden. Die Lithografie war jedoch mehr als ein flüchtiger Gedenkdruck. Noch im Januar wurde sie in der internationalen Presse reproduziert; in Polen wurde sie von der Trybuna Ludu nachgedruckt. Fast alle Drucke Picassos aus den 1950er Jahren entstanden im Studio Mourlot. Der Künstler begann 1945 mit dem Besitzer Fernand Mourlot zusammenzuarbeiten, ermutigt durch die positiven Kritiken von Henri Matisse und Georges Braque. Zunächst verfeinerte er sein Handwerk unter den Fittichen des Verlegers, um dann ab Ende der 1940er Jahre nur noch Auftragsprojekte zu realisieren. Das Atelier Mourlot genoss in Paris einen guten Ruf und brachte ab den 1930er Jahren eine Reihe bedeutender Künstler zusammen, darunter: Miro, Chagall, Braque, Giacometti und Dubuffet;

"Der Kopf des Gefangenen" ist ein einzigartiges Werk im Vergleich zu anderen Werken des Ateliers und zum Schaffen Picassos in dieser Zeit. Es ist vor allem vor dem Hintergrund der Antikriegsbilder zu sehen, die der Künstler seit den 1940er Jahren schuf. Picasso war bekannt für seine kompromisslosen politischen Ansichten und sein Engagement auf Friedenskongressen und in der kommunistischen Bewegung. Eine der berühmtesten Anekdoten über den Maler betrifft ein Gespräch, das Picasso während der Besatzung in seinem Atelier mit einem deutschen Offizier geführt haben soll. Der Soldat soll beim Anblick von Skizzen, die die Entstehung von "Guernica" aus dem Jahr 1937 dokumentieren, gefragt haben: "Haben Sie das gemacht?". Picassos Antwort war: "Du hast es getan"; der anklagende Ton fehlt jedoch in den meisten Antikriegswerken Picassos. Der "Kopf eines Gefangenen" ist ein gutes Beispiel dafür. Der Künstler benennt nicht die Schuldigen, sondern konzentriert sich auf die Darstellung des Opfers. Er vermeidet Übertreibungen und Überspitzungen; Picasso sah das Lager Auschwitz während seiner Polenreise 1948. Der Künstler, der zum Kongress der Intellektuellen für die Verteidigung des Friedens in Breslau eingeladen war, unternahm nach den offiziellen Reden eine kurze Reise. Er besuchte u. a. Warschau und Krakau. Der letzte Punkt des Besuchs war Auschwitz. Pierre Daix, der den spanischen Künstler begleitete, bemerkte, dass Picasso in Auschwitz sehr bewegt war und weinte. Zugleich ist es schwierig, in der Kunst des Künstlers Werke zu finden, die eine Abrechnung mit dem Holocaust darstellen. Der "Kopf eines Häftlings" ist ein einzigartiges Beispiel für diese Thematik in Picassos Werk.

Pablo Picasso (1881-1973) - spanischer Maler, Bildhauer, Grafiker und Keramiker, der als einer der größten Künstler des 20. Jahrhunderts gilt. Er und Georges Braque sind die Begründer der als Kubismus bekannten Kunstrichtung. Schon in jungen Jahren zeigte Pablo sein Talent für die Malerei und die bildenden Künste. Er wurde zunächst in Spanien und dann in Paris (1901-1922) ausgebildet, wo seine Begegnung mit den Postimpressionisten (darunter Henri de Toulouse-Lautrec, der einen starken Einfluss auf sein Werk vor 1901 hatte) sein Werk maßgeblich beeinflusste. Picassos Werke aus den Jahren 1901 bis 1904 werden als die Blaue Periode bezeichnet. Es handelt sich um Werke, die in melancholischen Farben gehalten sind und Themen und Figuren der Armen darstellen (Das Leben, Der alte Gitarrist, Zwei Schwestern, Der Eisenarbeiter). Sein Atelier befand sich in der Straße La Boetie. Ab 1904 wohnt er im Bateau-Lavoir in der Rue Ravignan 13. Nach dieser Zeit beginnt Picassos Werk die rosarote Periode, die Szenen aus dem Zirkusleben umfasst (Mädchen auf dem Ball, Gaukler, Toilette, Harlekin-Familie). Ab 1907 experimentiert Picasso unter dem Einfluss von Paul Cézanne und der iberischen und afrikanischen Kunst mit der Geometrisierung und der Vereinfachung der Formen, die den Kubismus hervorbringen (Jungfrauen von Avignon, Porträt von Gertrude Stein). Später, nach seiner Zusammenarbeit mit Georges Brac, kristallisieren sich die Prinzipien des analytischen, hermetischen und synthetischen Kubismus heraus. Die Uraufführung des Bühnenwerks Parades auf ein Libretto von Jean Cocteau, mit Musik von Erik Satie und einem Bühnenbild von Picasso, gilt als das Manifest des Kubismus. Es wurde 1917 von den "Russischen Balletten" von Sergej Diaghilew aufgeführt. Die folgenden Jahre waren von ständiger kreativer Erkundung geprägt. Als der spanische Bürgerkrieg ausbricht, stellt er sich auf die Seite der Republikaner und malt 1937 im Auftrag der republikanischen Regierung Spaniens für 200.000 Peseten das berühmte Guernica, das im spanischen Pavillon auf der Weltausstellung in Paris ausgestellt wird. Er verbrachte die Zeit des Zweiten Weltkriegs in Paris, trat 1944 der Kommunistischen Partei Frankreichs bei und engagierte sich nach dem Krieg auf der Seite der linken und der Friedensbewegung. Im Jahr 1946 zog er an die Côte d'Azur. Im Jahr 1948 ließ er sich in Vallauris nieder. 1948 kam Picasso nach Polen, nahm am Weltkongress der Intellektuellen für den Frieden in Wrocław teil und besuchte Warschau, wo er seine Sammlung von Keramiken, Zeichnungen und Farbdrucken dem Nationalmuseum schenkte. Unterzeichner des Stockholmer Appells im Jahr 1950. Im Jahr 1950 erhielt er den Internationalen Lenin-Friedenspreis (damals Stalinpreis genannt)[3]. In den 1940er Jahren malte er Antikriegsbilder (Massaker in Korea, Krieg, Frieden). Picassos Nachkriegszeit ist sehr reichhaltig und vielfältig und entzieht sich einer Klassifizierung. (Quelle: Desa Unicum)

Literatur - vgl. Picasso in Polish Collections, Katalog einer Ausstellung im Nationalmuseum in Warschau, Dorota Folga-Januszewska, Warschau 1995, S. 43 (Abb.), Kat. Nr. 57; - vgl. Picasso in Poland, ed. Mieczyslaw Bibrowski, Krakau 1979, S. nlb. (Abb.), Kat. Nr. 35; - vgl. Mieczysław Bibrowski, Towarzystwo Picasso w Polsce, Polityka 1966, Nr. 4, S. 6 (Abb., als Radierung); - vgl. Trybuna Ludu, 28 I 1955 (Abb.)