Leonor Fini (1918 Buenos Aires – 1996 Paris), „Das Echokammer“ („La chambre d’écho“)

Farb-Lithografie auf Velin Arches-Büttenpapier;
Maße: 58 x 74 cm (innerer Rahmen)
mit Bleistift links unten nummeriert: „XCVI/C“, rechts unten signiert: „Leonor Fini“
Herausgeber: Guigné Paris (Éditions Guigné oder Éditions d’Art de l’Ibis);
Hergestellt im berühmten Pariser Atelier Mourlot.
(Atelier Mourlot – 1852 in Paris gegründet, das weltweit bedeutendste Zentrum für künstlerische Lithografie; allein der Name des Ateliers garantiert höchste Qualität und Prestige in der Sammlerwelt.Hier arbeiteten Giganten wie Picasso, Matisse, Chagall, Miró oder Braque. Fernand Mourlot lud die Künstler direkt in die Werkstatt ein und ermöglichte ihnen, auf dem Lithografiestein zu experimentieren. Ihre Lithografien zeichnen sich durch eine unglaubliche Farbtiefe und Präzision aus, die jede Bewegung des Pinsels oder des Buntstifts des Künstlers wiedergibt.
Leonor Fini (1907–1996) war keine gewöhnliche Künstlerin – sie war ein Phänomen. Geboren in Buenos Aires, aufgewachsen in Triest und künstlerisch gereift in Paris, wurde sie zu einer der markantesten und unabhängigsten Persönlichkeiten der Kunst des 20. Jahrhunderts.
Während die meisten Frauen im Kreis der Surrealisten (wie Meret Oppenheim oder Carrington) mit der Rolle als „Musen“ männlicher Meister wie André Breton zu kämpfen hatten, lehnte Fini das Etikett des Surrealismus entschieden ab. „Ich war nie eine Surrealistin. Meine Welt gehört nur mir“, pflegte sie zu sagen. Sie lebte nach ihren eigenen Regeln: In ihrer Pariser Wohnung lebte sie mit mehr als einem Dutzend Katzen (die sie wie Gottheiten behandelte) und zwei Partnern gleichzeitig und bildete damit eines der berühmtesten Liebesdreiecke ihrer Zeit.
Sie war mit Paul Éluard, Max Ernst, Georges Bataille, Henri Cartier-Bresson, Pablo Picasso, André Pieyre de Mandiargues sowie Salvador Dalí und seiner Frau Gala befreundet. Sie reiste mit dem Auto von Cartier-Bresson durch Europa, der während einer dieser Reisen das berühmte Foto von Fini nackt im Schwimmbecken aufnahm. Dieses Foto wurde 2007 für 305.000 Dollar verkauft (was einen Rekordpreis für sein Werk darstellt). Ihr Schaffen ist eine Mischung aus Erotik, Onirismus, Theater und Mythologie. In Finis Gemälden und Grafiken sind Frauen keine passiven Objekte der Begierde – es sind mächtige, sphinxartige Gestalten, Göttinnen und Priesterinnen, die die Kontrolle über ihre Umgebung ausüben.
Ihr Werk – „Die Kammer der Geheimnisse“ – ist ein hervorragendes Beispiel für die für Leonor Fini charakteristische Schaffung einer Atmosphäre voller Geheimnisse, Intimität und theatralischer Spannung. Die Künstlerin lädt den Betrachter in eine abgeschlossene, private Welt ein, in der die Grenze zwischen Traum und Wirklichkeit verschwimmt.