Karol Hiller (1891 Łódź - 1939 Lasy Lućmierskie bei Łódź), Heliographische Komposition XLI, 1933

Ausgestellt
Ausstellung ZZPAP, IPS im Park Sienkiewicza, Lodz 17.12.1933-21.01.1934
Ksawery Dunikowski, Henryk Gotlieb, Karol Hiller, Władysław Jarocki, IPS, Warschau 5-25.01.1938
Ausstellung von Karol Hiller und Kazimierz Libin, IPS im Sienkiewicz-Park, Lodz, 8-30.05.1938
Collagen und Reliefs 1910-1945 und Hiller - Heliographs, Annely Juda Fine Art, London, 30.06-2.10.1982
Présences Polonaises. L'art vivant autour du Musée de Lodz, Centre Georges Pompidou, Paris, 23.06-26.09.1983
Der Konstruktivismus in Polen 1923 bis 1936, Kettle's Yard Gallery, Cambridge 24.02-25.03.1984, Riverside Studios, London, 17.04-20.05.1984, Museum of Modern Art, Oxford, 4.08-30.09.1984
Polnische Fotografie 1912-1948 aus der Sammlung des Kunstmuseums in Lodz, Nationalmuseum, Poznan, 15.09-19.11.1995
a.r. artistes révolutionnaires de Lodz, Musée d'Ixelles, Brüssel, 17.10.2001-6.01.2002
Ruhende Hauptstadt, Museumspalast Wilanów, Stiftung Profile, Warschau 2010
Karol Hiller, Heliographics 1932-1939, Olszewski Galerie, Warschau, 08.12.2018-15.02.2019

Literatur .
Karol Hiller: Heliografiki, Olszewski-Galerie, Warschau 2019, S. 40
Schlummerndes Kapital, Ausstellungskatalog, Museumspalast Wilanów, Stiftung Profile, 2010, Kat. 81
Materie (in) der Fotografie, Ausstellungskatalog, Staatliche Kunstgalerie, Sopot 2008, Kat. 4
Karol Hiller 1891-1939: Neue Vision, Ausstellungskatalog, Muzeum Sztuki in Łódź, Łódź 2002, Kat. III, S. 131 (Abb.)
Z. Karnicka, Karol Hiller et les mysteres de la matiere, [in:] Vision machine. Musee des Beaux-Arts de Nantes, 13 mai-10 septembre 2000, Somogy editions d'art, Paris 2000, S. 116
A. Nakov, Hiller Heliographs, [in:] Collagen und Reliefs 1910-1945 und Hiller Heliographs, Annaly Juda Fine Art, London 1982, S. 94
N. Samotyhova, Vier Künstler im Institut für Kunstpropaganda, 1939, S. 9
"Forma", Nr. 2, September 1934, S. 23 (Abb.)

Lebenslauf
Zwischen 1903 und 1910 besuchte er die Handwerks- und Industrieschule in Łódź. Zwischen 1910 und 1912 studierte er Chemie an der Technischen Hochschule in Darmstadt. Zwischen 1912 und 1916 setzte er sein Studium an der Fakultät für Ingenieurwesen und Bauwesen des Polytechnischen Instituts in Warschau fort. 1916 wurde er zur Armee eingezogen und fand sich in Kiew wieder, wo er an der Akademie der Schönen Künste bei Michail Bojtschuk, einem byzantinischen Maler, sein Kunststudium begann. Später nutzte er seine Forschungen über antike Maltechniken, um Ikonentempera auf seine Werke anzuwenden. Die Jahre der Oktoberrevolution verbrachte er in Kiew, wo er sich politisch engagierte. Im Jahr 1921 kehrte er dauerhaft nach Lodz zurück, wo er als Künstler, Lehrer, Journalist und sozialer Aktivist tätig wurde. Er war Mitbegründer des Verbands Bildender Künstler (1931), Mitglied der Gruppe Start und des Berufsverbands der polnischen bildenden Künstler (ab 1933). 1928 nahm Hiller am Salon der Modernisten in Warschau teil; zwischen 1930 und 1937 beteiligte er sich an den Ausstellungen des Instituts für Kunstpropaganda in Łódź und Warschau. 1932 stellte er seine Werke mit der Gruppe Neue Generation in Lemberg und Lodz aus, 1933 mit der Gruppe Moderne Künstler in Lodz. Nach seiner Ausbildung an der Kiewer Akademie der Schönen Künste beschäftigte er sich mit der traditionellen Malerei und der Ikonenkunst und kam in Kontakt mit der russischen und ukrainischen Avantgarde. Fasziniert von der kubistischen Schönheit der Fabriken in Lodz, schuf er einen modernen, ausdrucksstarken Mythos der Stadt der Arbeit. Er schuf unter anderem eine Reihe monumentaler Linolschnitte, die die Menschen und die Architektur der Industriestadt darstellten. Ende der 1920er Jahre wendet er sich der abstrakten Kunst zu und malt Gemälde, die vor Leben pulsieren, mit verschiedenen Texturen, Farben und einer Fülle von geometrischen, biologischen oder kosmologischen Formen. Dann experimentiert er mit einer neuen grafischen Technik, der Heliografie. In den 1930er Jahren wendet er sich vom konstruktivistischen, flachen Geometrismus ab und schafft biomorphe, abstrakte Kompositionen, die manchmal der Poesie des Surrealismus nahe kommen und von fließenden, in Bewegung eingefangenen organischen Formen erfüllt sind ("Komposition 205 A", 1932, "Embryo", 1933). Beeinflusst von seiner Faszination für die Philosophie Bergsons, verlieh Hiller der Welt seiner Bilder ein "irrationales Element" (Radiance, 1933; "Rain", 1934). In seinen figurativen Gemälden der späten 1930er Jahre gibt der Künstler den Formen die Prägnanz eines Zeichens ("Arbeiter", 1938). Einige seiner späten Gemälde erhalten eine symbolisch-metaphorische Dimension. Hiller ist auch Autor von Wandgemälden und Glasmalereien; er fertigt Exlibris, Linolschnitte, Lithografien, Plakate und Fotomontagen. Er illustrierte zahlreiche Bücher und gestaltete unter anderem den Umschlag von Ary Szternfelds Buch Initiation à la Cosmonautique. Er entwarf Bühnenbilder für Theateraufführungen und Cover für den Verlag "Renaissance" und L. Fiszer in Łódź. Trotz der kurzen Zeit seines Schaffens war er zweifelsohne einer der talentiertesten und interessantesten Künstler der Zwischenkriegszeit. Ein Schöpfer mit einer außergewöhnlichen Vorstellungskraft, einer hervorragend beherrschten Technik und einer visuellen Vision, die sich ihrer Zeit bewusst war. Er sprach sich offen gegen den Hitlerismus aus, wofür er 1939 hingerichtet wurde.