Gelatinesilberdruck (gedruckt in den 70er Jahren), von der Künstlerin auf Archivkarton aufgezogen Cm 56 x 45 Signiert auf der Vorderseite des Archivkartons Gerahmt (Aluminium mit Plexiglas) Größe cm 92 x 77 x 2,5Originalprovenienz: G Ray Hawkins Gallery, Los Angeles USADieses New York zu fotografieren, die amerikanische Metropole, die sich im 20. Jahrhundert zum Symbol des modernen Urbanismus entwickelte, wurde für Berenice Abbott zur "phantastischen Passion". Berenice Abbotts klare Bilder von New York City sind nach wie vor eine maßgebliche Brücke, die den physischen Aufstieg der Stadt mit ihrer historischen und menschlichen Dimension verbindet. Wie viele ihrer Zeitgenossen verstand auch Abbott die Neuartigkeit ihres Sujets: eine Stadt, die einem mythischen Phönix gleicht, der sich aus den physischen Formen des 19. Jahrhunderts und der menschlichen Asche des finanziellen Zusammenbruchs zu einer neuen, erstaunlichen Welt erhebt, die sowohl vielversprechend als auch hart ist. In seiner beeindruckenden Studie The Columbia Historical Portrait of New York aus dem Jahr 1953 schrieb John A. Kounwenhoven: "In den frühen dreißiger Jahren, teils als Ergebnis technischer Verbesserungen in der Fotografie, teils als Folge der ernüchternden Auswirkungen der Großen Depression, gab es grundlegende Veränderungen in der Sicht des Menschen auf die Stadt. Der weiche Fokus, der den liebevollen Kamerastudien der "pictorial photographers" ihren Charme verliehen hatte, wurde zugunsten einer schärferen "dokumentarischen" Sichtweise aufgegeben, die unverblümter nach der Bedeutung der städtischen Formen fragte...Berenice Abbott gab die Porträtfotografie auf und begann, die großartige Serie von Dokumentarfotografien zu machen, die ihr Kameraporträt des "New York im Wandel" ausmachen, in dem die Kontraste der Stadt - Reichtum und Armut, neu und alt - und all ihre hartnäckigen Ungereimtheiten mit kompromisslosem Respekt vor den Tatsachen interpretiert werden. "Robert R. MacDonald© 2000 Photology Editions 100 to 2000 the century of Photoart