Zdzisław Beksiński, OHNE TITEL, 1971

92,0 x 79,5 cm - Öl, Holzfaserplatte auf mittlerer Verstärkung der Tafel: Nr. in Silberfarbe: 37, oben in Markierung 96/1212, u.d. Fragment eines Aufklebers, p.g.: Exportstempel.



Provenienz: Privatsammlung, Tschechische Republik.



Der Beginn der 1970er Jahre war ein besonderer Moment in der langen Karriere von Zdzislaw Beksinski. Nach seiner Faszination für die abstrakte Kunst und kreativen Experimenten mit Skulptur und Fotografie widmete sich der Künstler ganz dem Erlernen der Malerei. Die stundenlange Arbeit an der Staffelei ermöglichte es ihm schließlich, die Visionen, die ihn in so genannten metaphysischen Landschaften verfolgten, zu "fotografieren". Ein gemeinsames Merkmal seiner frühen Werke ist vor allem die Anwesenheit beunruhigender Todesbezeichnungen und eine dunkle, bedrückende Farbgebung. Die berühmte "Thriller"-Serie wird durch die in diesem Katalog angebotene Komposition, die eine alptraumähnliche Szene darstellt, perfekt repräsentiert. Die beteiligten Figuren und Requisiten - eine scharlachrote Gestalt aus der Hölle, ein übernatürlich großes Phantomgesicht, Grabsteine, das Kreuzzeichen - schaffen eine gespenstische Staffage in einer scheinbar gewöhnlichen Landschaft. Der drastische Inhalt der zwischen 1971 und 1972 entstandenen Gemälde fand ein lebhaftes Echo in der Öffentlichkeit und in der Presse der damaligen Zeit. In den Seiten der Artistic Review wurden sie rezensiert: Die abstoßend entarteten Formen, die zweideutigen Posen, die hilflosen Gesten dieser bedrohlichen und doch gequälten Kreaturen, die inmitten düsterer, dramatischer Landschaften krabbeln oder kauern, während der Himmel in einem fernen, kalten Glanz erstrahlt, erwecken Schrecken und Mitgefühl zugleich. Die Symbolik der dargestellten Szenen ist sehr eindeutig, die Metaphorik stark, roh und brutal. Die übertriebene, karikierte Vision der Welt und des Menschen mag schockieren - aber genau das ist das Ziel des Künstlers (zitiert von T. Sowińska, Phantoms and Sphinxes, Przegląd Artystyczny, Nr. 3 (73), 1973, S. 14).

Die anekdotische und ausgefeilte Szenografie der "Landschaften" ermutigte die Betrachter, Interpretationen zu spinnen und Bedeutungen zu multiplizieren. Die meisten davon liefen darauf hinaus, den Künstler der Förderung von Grausamkeit und der absichtlichen Zufügung von Leiden zu bezichtigen. Der Künstler konterte die Angriffe mit der Feststellung: Die Urheber der Anschuldigungen unterscheiden nicht zwischen der Darstellung des Geisteszustands oder der geistigen Gefährdung des Autors in einem Gemälde und einer streng realistischen Beschreibung des Makabren, was ich nie getan habe und nicht tue (zitiert in: Die Bedeutung ist für mich bedeutungslos. Zdzisław Beksiński im Interview mit Zbigniew Taranienko, "Art", Nr. 4/6, 1979, S. 34). Letztlich haben die kritischen Stimmen das Publikum nicht entmutigt, sondern im Gegenteil das Werk des Malers berühmt gemacht, das sich seither eines ungebrochenen Interesses der Sammler erfreut.



Auf den gebotenen Preis wird neben anderen Kosten eine Gebühr aufgeschlagen, die sich aus dem Recht des Künstlers und seiner Erben auf Vergütung gemäß dem Gesetz vom 4. Februar 1994 - Urheberrecht und verwandte Schutzrechte (droit de suite)

(Sanok 24 II 1929 - Warschau 21 II 2005) studierte zwischen 1947 und 1952 an der Fakultät für Architektur der Technischen Universität Krakau.

Als Autodidakt erlangte er eine unbestrittene Stellung in der polnischen Gegenwartskunst, was durch die Präsenz seiner Werke auf renommierten Ausstellungen und in Museumssammlungen bestätigt wird. Zunächst beschäftigte er sich mit der Fotografie, für die er sich seit seiner Studienzeit interessierte, und erlangte nach 1956 Anerkennung als Schöpfer von Fotogrammen mit einer auf Textureffekten basierenden Ästhetik. Zwischen 1958 und 1962 schuf er abstrakte Gemälde - Reliefs mit reicher Textur, hauptsächlich aus Metall, die eine Variante der Materiemalerei darstellen. Gegen Ende dieser Periode entstehen durchbrochene Formen in Form von Figuren und Ganzkörperskulpturen aus Metall. Die nächste Phase seines Schaffens liegt zwischen 1962 und 1974, als er sich hauptsächlich der Zeichnung widmete. In den 1960er Jahren zeichnete er mit Feder und Tusche figürliche Kompositionen, die sich durch karikaturhafte Verformungen der Figuren auszeichnen. Ab den späten 1960er Jahren entstehen Kohle- und Buntstiftzeichnungen, eine monochrome Variante seiner parallelen Malerei. Ab 1974 widmete er sich fast ausschließlich der Malerei. Sein charakteristischer Stil basiert auf technischer Perfektion, die von einer außergewöhnlichen Vision begleitet wird. Er malte eine Welt nach der Katastrophe, die vom Stigma des Todes und des Verfalls geprägt ist. Seine Bilder sind von Figuren und Kreaturen bevölkert, die zwar menschliche oder tierische Gestalt haben, aber auch die Merkmale von Phantomen, Automaten oder verwesenden Leichen aufweisen. Der Künstler hat seinen Gemälden und Zeichnungen keine Titel gegeben (abgesehen von Ordnungssymbolen), was sein Desinteresse an der literarischen Seite der Darstellungen unterstreicht. Er selbst hat gesagt, dass er sich beim Malen ganz seiner Vision hingibt und sie "fotografiert". In den letzten Jahren hat er elektronische Bilderzeugungstechniken in seine künstlerische Technik integriert, die er zur Erstellung von Fotomontagen am Computer verwendet. Beksinskis Kunst, die bereits mehrfach ausgestellt und diskutiert wurde, weckt in Fachkreisen und in der Öffentlichkeit extreme Emotionen.
Die größte, systematisch ergänzte Sammlung seiner Werke im Lande befindet sich im Historischen Museum in Sanok, im Ausland - in Paris - im Besitz von Piotr Dmochowski, der seit 1983 Werke sammelt und die Arbeit des Künstlers fördert. Er organisierte Einzelausstellungen von Beksinski, u. a. 1985, 1986 und 1988 in der Galerie Valmay in Paris, sowie eine Dauerausstellung in seiner eigenen Galerie Dmochowski - Musée-galerie de Beksiński, die von 1989 bis 1996 bestand. 1988 und 1991 veröffentlichte er außerdem monumentale Alben des Künstlers.
In Polen wurde Beksinskis Monografie von Tadeusz Nyczek 1989 bei Arkady veröffentlicht (zweite Auflage 1992). Im Frühjahr 2005 fand im Äbtepalast in Gdansk Oliwa eine große Ausstellung von Beksinskis Gemälden statt, und der Direktor des Sanok-Museums Wieslaw Banach veröffentlichte eine umfassende Monografie über den Künstler.

Seit Oktober 2016 ist eine Ausstellung mit 250 Werken (Gemälde, Zeichnungen, Fotografien) von Zdzisław Beksiński aus der Privatsammlung von Anna und Piotr Dmochowski fester Bestandteil des Kulturzentrums Nowa Huta. Seit Juni 2021 wird eine ständige Ausstellung von 30 Beksinski-Gemälden aus der Sammlung der Dmochowskis auch im Museum der Erzdiözese in Warschau gezeigt.

(Foto: Piotr Dmochowski, CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=8960820 )